Как сделать свою первую игру. 7 главных советов / Skillbox Media

Содержание:

• Совет №1. Не стремитесь к идеалу
• Совет №3. Соберите прототип и покажите его друзьям
• Совет №4. Следуйте принципу «Каждому по способностям»
• Совет №5. Участвуйте в игровых джемах
• Совет №6. Составьте график разработки
• Совет №7. Работайте регулярно

Если вы читаете эти строки, значит, у вас возникла мысль о создании собственной игры. Возможно, вы уже пробовали это сделать, но, столкнувшись с интерфейсом игрового движка, решили, что это слишком сложно. В результате вы закрыли движок и больше не возвращались к этой идее. Создание игры может показаться пугающим процессом, но с правильным подходом и ресурсами вы сможете преодолеть начальные трудности и реализовать свои идеи. Игровые движки предлагают множество инструментов, которые помогут вам в разработке, а также обширные сообщества, готовые поддержать вас на каждом этапе. Не бойтесь экспериментировать и учиться, ведь каждая попытка приближает вас к вашей цели — созданию уникальной игры, которая сможет привлечь внимание игроков.

На самом деле, создавать игры не так сложно, как может показаться на первый взгляд. В этом тексте мы расскажем, как избавиться от беспокойства и полюбить процесс разработки игр. Погружение в мир геймдизайна открывает множество возможностей для самовыражения и креативности. Секрет в том, чтобы воспринимать создание игр как увлекательное приключение, а не как источник стресса. Начните с простых проектов, изучайте основы и постепенно усложняйте задачи. Это поможет вам обрести уверенность и наслаждаться процессом. Не бойтесь экспериментировать и учиться на своих ошибках. В конечном итоге, ваша любовь к созданию игр станет вашим лучшим союзником на этом пути.

Совет №1. Не стремитесь к идеалу

Не повторяйте ошибок тех, кто стремится создать идеальную игру с самого начала. На пути к созданию успешного игрового проекта важно пройти через несколько этапов, начиная с концепции и заканчивая тестированием. Сосредоточьтесь на разработке основы игры и постепенно улучшайте её, внося изменения на основе отзывов пользователей и собственных наблюдений. Такой подход позволит вам избежать разочарований и добиться лучших результатов в конечном продукте.

Многие разработчики начинают свой путь с надеждой реализовать уникальные идеи. Иногда у новичков получается создать успешные проекты, такие как The Stanley Parable. Однако чаще их задумки не доходят до финальной стадии, теряясь на ранних этапах разработки под тяжестью высоких ожиданий и амбиций. Создание игры требует не только креативности, но и умения справляться с реальными вызовами, которые могут возникнуть на пути к реализации задуманного.

Не стоит считать, что отсутствие таланта является преградой. Для успешной реализации проекта необходимы опыт, знания и, особенно в случае крупных игр, команда профессионалов. В начале вашего пути основное внимание следует уделить не созданию идеального продукта, а разработке чего-то, что можно быстро собрать и начать тестировать. Это позволит вам получить ценный опыт и внести необходимые улучшения на ранних этапах разработки.

Рассматривайте свои первые проекты как важные обучающие упражнения. Они предоставляют уникальную возможность для получения практического опыта и развития навыков. Каждый проект позволяет вам углубить знания, научиться решать реальные задачи и выявить области, требующие улучшения. Не бойтесь экспериментировать и делать ошибки, так как именно на них строится ваше дальнейшее развитие в профессиональной сфере.

Совет №3. Соберите прототип и покажите его друзьям

Кирилл Золовкин советует: «Не откладывайте на потом практическую часть». После того как вы освоите основы игрового движка, наступает время для создания прототипа. Прототип — это модель вашей будущей игры, которая предназначена для тестирования игровых механик. Этот этап является ключевым для выявления сильных и слабых сторон вашего проекта, а также для оценки игрового процесса и взаимодействия с пользователем. Чем раньше вы начнете работать над прототипом, тем быстрее сможете внести необходимые изменения и улучшения. Это позволит вам оптимизировать разработку и сделать игру более увлекательной и интересной для игроков.

Используйте навыки, полученные при изучении игрового движка, чтобы избежать затруднений. Начните с создания небольших проектов, таких как уровень в платформере или трасса для гоночной игры. Главное — сделать это играбельным и интересным. Такой подход поможет вам улучшить свои навыки и лучше понять структуру игровых проектов.

Самоограничение позволит вам в течение одной-двух недель создать прототип, который стоит продемонстрировать своим друзьям. Это поможет получить ценные отзывы и улучшить проект.

Будьте готовы к тому, что ваше творение может не получить должной оценки. В конце концов, оно не сравнится с высокобюджетными играми, к которым привыкли игроки. Тем не менее, любая реакция имеет свою ценность. Во-первых, друзья предоставят вам обратную связь, которая поможет вам избежать ошибок в будущем. Во-вторых, это избавит вас от ощущения, что вы создаете игры в «пустоту». Обратная связь от окружающих — ключ к развитию вашего проекта и улучшению навыков в разработке игр.

Совет №4. Следуйте принципу «Каждому по способностям»

Успели испытать свои прототипы на друзьях? Удаётся ли создавать целые уровни без путаницы в движке? Пришло время приступить к разработке полноценной игры. Важно не потеряться в океане собственных амбиций и сосредоточиться на достижении четко определённых целей.

В игровой индустрии, а также в других областях, ключевым понятием является минимально жизнеспособный продукт. Это означает, что для успешного запуска необходимо реализовать базовый набор механик. Для шутера, к примеру, основой выступают перестрелки. Остальные элементы, такие как стелс, кат-сцены и разрушаемость, могут быть внедрены на более поздних этапах разработки. Такой подход позволяет сэкономить время и ресурсы, сосредоточив усилия на главных аспектах игры, что в свою очередь способствует более эффективному тестированию и улучшению конечного продукта.

Не стремитесь сделать всё и сразу. Minecraft изначально был просто виртуальным конструктором, но со временем он стал чем-то гораздо большим.

Геймдизайнер и ведущий канала Extra Credits Джеймс Портнов советует сосредоточиться на своих сильных сторонах. Если вы хорошо рисуете, создайте игру с уникальным визуальным стилем. Если ваши навыки связаны с программированием, разработайте проект, акцентируя внимание на игровых механиках. Учитывая свои таланты, вы сможете создать более качественный и интересный продукт, который будет выделяться на фоне других игр.

Совет №5. Участвуйте в игровых джемах

Игровые джемы (англ. game jam) представляют собой уникальные мероприятия, на которых разработчики, дизайнеры и художники объединяются для создания новых игр в условиях ограниченного времени. Обычно участникам предоставляется 48 часов для разработки игрового прототипа. Тематика и условия джема объявляются в начале мероприятия, что стимулирует креативность и инновации. Игровые джемы способствуют формированию сообщества разработчиков и служат отличной платформой для обмена идеями, навыками и опытом, что делает их важным аспектом игровой индустрии.

Юля Кожемяко подчеркивает важность хакатонов, объясняя, что они имеют ограниченный временной промежуток. Это позволяет участникам избежать длительного ожидания результатов и увидеть свои достижения всего за два-три дня. Участие в джеме демонстрирует, на что способен человек, даже работая в команде. Кроме того, в условиях хакатона нет места для прокрастинации, что способствует полной концентрации на проекте. Такие мероприятия не только развивают навыки, но и способствуют созданию инновационных решений в сжатые сроки.

На джемах действуют те же принципы, что и при демонстрации игр друзьям. Джемы предоставляют возможность не только проявить свои творческие способности, но и представить их широкой аудитории, включая профессионалов игровой индустрии. Участие в таких мероприятиях способствует установлению новых знакомств, которые могут привести к будущим совместным проектам. Например, Юля Кожемяко впервые встретила Илью Кононенко, соавтора игры The Tender Cut, вдохновленной фильмом «Андалузский пес», именно на одном из джемов.

Успешный прототип, созданный в процессе разработки, может стать основой для полноценной игры. Примеры таких игр включают SUPERHOT, Mini Metro и Hollow Knight, которые начали свой путь именно с экспериментальных версий. Эти проекты демонстрируют, как идеи, рожденные в ходе упражнений и тестирования, могут реализоваться в успешные игровые продукты.

Совет №6. Составьте график разработки

Завершение игры может показаться сложной задачей. Чтобы упростить процесс, разделите его на ключевые этапы, такие как создание уровней и написание диалогов. После этого разбейте эти этапы на более мелкие задачи, которые можно выполнить в течение недели. Такой подход позволит вам эффективно управлять временем и ресурсами, а также отслеживать прогресс в разработке игры.

Дедлайны важны даже для свободных художников. Создание расписания помогает отслеживать прогресс и избежать ощущения застоя. Установленные сроки способствуют более продуктивной работе и помогают сосредоточиться на творческих задачах, позволяя реализовать свои идеи в срок.

В посте о разработке игры Never Again Валентин Щекин делится важным советом по составлению графика работы. Он утверждает, что существует негласное правило среди разработчиков: время, запланированное на проект, нужно умножать на два. Однако он предостерегает, что в действительности это время следует умножать на четыре. Этот совет подчеркивает важность реалистичных сроков в процессе разработки, что может существенно повлиять на итоговое качество продукта и удовлетворенность команды. Правильное планирование и оценка времени — ключевые факторы успешной реализации проектов в игровой индустрии.

Если вы отстаете от графика на месяц, возможно, стоит пересмотреть свое расписание, чтобы выделить больше времени для завершения проекта. Однако если задержка продолжается уже два месяца, вероятнее всего, вы переоценили свои возможности. В такой ситуации целесообразно сократить масштаб проекта, исключив несущественные уровни и механики, или рассмотреть возможность начать новый, более компактный проект.

Совет №7. Работайте регулярно

Старая пословица утверждает: «Быстро — это медленно, но без перерывов». Это правило актуально и для геймдизайна. В разработке игр важна последовательность и постоянство в подходе. Постепенное, но стабильное развитие проекта позволяет создать качественный продукт, который будет интересен игрокам. Успешный геймдизайн требует времени и терпения, а также регулярного анализа и корректировки процесса, чтобы достичь наилучших результатов.

Регулярность в разработке игры играет ключевую роль. Избегайте длительных перерывов и выделяйте хотя бы час в день на работу над проектом. Это поможет вам развить привычку и избежать ощущения застоя. Постепенное продвижение к цели будет способствовать вашему творческому росту и улучшению навыков. Более того, постоянная практика позволит вам поддерживать мотивацию и вдохновение для завершения игры.

Алексей Малороссиянов подчеркивает, что изучение программирования может быть сложным и требует определенного подхода. Однако, когда начинаете достигать успехов, возникает чувство удовлетворения от достигнутых результатов. Важно не сдаваться и ежедневно уделять время разработке и изучению программного обеспечения. Постепенные усилия обязательно приведут к успеху.

Юля Кожемяко подчеркивает важность терпения в процессе разработки игр: «Возможно, в течение нескольких месяцев не будет заметного прогресса, и может показаться, что вы не движетесь вперед. Однако со временем изменения станут очевидными. Главное — это систематическая работа и настойчивость».