Дизайн #Статьи

11 августа, 2025

Этапы создания персонажа / Skillbox Media

Персонажи везде: на сайтах и упаковке, в фильмах, рекламе и рассылках компаний. Рассказываем, как их создать — шаг за шагом.

Курс с трудоустройством: «Профессия Коммерческий иллюстратор»

Узнать больше

Каждый иллюстратор и дизайнер обладает уникальным стилем и методом работы, что делает процесс создания персонажа индивидуальным. Поэтому не существует универсального плана или строгих правил, которым нужно следовать. Тем не менее, есть ключевые этапы, которые необходимо учитывать при разработке детализированного и полноценного персонажа. Эти этапы помогут вам структурировать вашу работу и добиться желаемого результата, независимо от вашего стиля или подхода.

Понять, зачем создаётся персонаж

Начинать с ответа на этот вопрос необходимо, поскольку цели определяют как характеристики, так и внешний вид вашего персонажа. Важно учесть следующие моменты:

  • для чего нужен персонаж;
  • какие задачи он должен решить;
  • сколько раз, где и как он будет использоваться;
  • будет ли персонаж изображён в одной позе или они будут меняться;
  • нужно ли анимировать иллюстрацию.

Ответы на эти вопросы помогут определить, насколько глубоко необходимо прорабатывать персонажа. Это позволит понять, достаточно ли будет использовать базовые позы и минимальное количество деталей или же требуется более детальный подход к его созданию.

Если необходимо создать статичный персонаж для сайта, логотипа или буклета, можно обойтись без изображения его в движении и без детальной проработки мимики и эмоций. Однако, если персонаж планируется для анимации в видео, потребуется гораздо более тщательная разработка поз и движений. Персонаж для комикса также требует внимательной проработки динамических элементов, а для видеоигры важно уделить внимание не только анимации, но и деталям костюма. Правильная проработка этих аспектов обеспечит высокое качество визуального контента и привлечет внимание аудитории.

Оценить важность персонажа

Этот аспект важен, если вашей целью является создание истории с несколькими персонажами. Необходимо четко определить роль каждого из них: кто из них является главным, а кто занимает второстепенные позиции. Возможно, все персонажи имеют одинаковую значимость и не подлежат выделению. Эти нюансы также будут влиять на структуру и оформление вашего повествования. Правильное распределение ролей поможет сделать сюжет более увлекательным и понятным для читателей.

Каждый персонаж имеет свои уникальные черты и особенности, которые делают их запоминающимися. Важно изучить их мотивацию, цели и развитие на протяжении сюжета. Понимание внутреннего мира персонажей помогает глубже погрузиться в историю и оценить ее многослойность. Анализируя взаимодействие персонажей друг с другом, можно заметить, как они влияют на общий ход событий и раскрытие тем произведения. Обратите внимание на их эмоциональные состояния и изменения, которые происходят с ними, так как это подчеркивает глубину и реалистичность их образов. Изучение персонажей — ключ к более полному восприятию произведения и его значимости.

  • главный он или второстепенный;
  • положительный или отрицательный;
  • часть группы или одиночка.
Источник

Придумать историю персонажа

Для создания правдоподобного персонажа необходима детально проработанная история. Каждый персонаж, как и любое живое существо, обладает своим прошлым, настоящим и будущим. Прошлое формирует его характер и мотивацию, настоящее определяет его действия и решения, а будущее открывает новые горизонты для развития. Таким образом, история персонажа становится основой его уникальности и привлекательности для аудитории.

На первый взгляд может показаться, что биография персонажа не имеет значения, особенно если он предназначен для стартовой страницы сайта или приложения. Однако важно понимать, что персонажи без истории выглядят скучно и неправдоподобно. Отсутствие биографии лишает их глубины и индивидуальности, что делает их менее запоминающимися для пользователей. История персонажа добавляет уникальности и позволяет создать эмоциональную связь с аудиторией, делая их более привлекательными и интересными. Поэтому продумывание биографии — это ключевой элемент в разработке персонажа, который способен эффективно взаимодействовать с пользователями и повышать интерес к продукту.

Представьте себе пожилого художника, который всю свою жизнь посвятил творчеству в Париже. Теперь представьте молодого программиста, выросшего в России и работающего в Google за границей. Образы, возникшие у вас в воображении, несомненно, отличаются друг от друга. Эти два человека представляют собой разные эпохи и культуры, каждый из которых имеет свои уникальные истории и опыт. Художник олицетворяет традиционное искусство и самовыражение, в то время как программист символизирует технологический прогресс и инновации. Эти контрастные судьбы подчеркивают, как разнообразие жизненных путей формирует наше восприятие мира и вдохновляет на новые достижения.

Детали, такие как национальность, место проживания, профессия и возраст, играют ключевую роль в создании образа персонажа. Эти элементы, даже если они вымышлены, могут быть эффективно отражены в визуальном облике героя. Используя эти характеристики, можно создать более глубокий и убедительный образ, который привлечет внимание и позволит зрителю или читателю лучше понять персонажа.

Наброски персонажа из фильма «Рататуй». Источник

Детали, которые помогут глубже раскрыть вашего персонажа:

  • возраст;
  • образование;
  • профессия;
  • интересы;
  • национальность и место проживания;
  • место работы.

Это лишь старт — количество деталей может увеличиваться, и их разнообразие может быть любым.

История играет важную роль не только для людей, но и для животных, а также для любых оживлённых предметов. Каждое существо и объект могут иметь свои уникальные истории, которые обогащают наше понимание мира. Изучение этих историй помогает нам лучше понять взаимодействие между различными формами жизни и предметами, а также их влияние на культуру и общество. Поэтому важно учитывать историческую значимость не только человеческих персонажей, но и всех существ и объектов, которые окружают нас.

Описать, как выглядит персонаж

На данном этапе иллюстраторы приступают к созданию набросков, так как уже имеется достаточное количество информации. Теперь настало время детализировать физические характеристики вашего персонажа. Это включает в себя проработку пропорций, особенностей внешности и других визуальных аспектов, которые помогут сделать персонажа более реалистичным и запоминающимся. Уточнение этих деталей играет ключевую роль в дальнейшем развитии концепции и в создании оригинального художественного образа.

Он может оказаться большим и даже полным, с заметным носом и торчащими усами.

Процесс создания и проработки персонажа из фильма «Храбрая сердцем». Источник

Ваш персонаж может быть худощавым и высоким. Важно подумать о пропорциях его тела, чтобы создать гармоничный образ. Возможно, стоит акцентировать внимание на определенных чертах, таких как длинные ноги, выдающийся нос или уши необычной формы. Эти особенности помогут сделать персонажа более запоминающимся и уникальным.

Помимо физических характеристик, важно также уделить внимание одежде персонажа и его прическе. Эти элементы играют значительную роль в создании образа, подчеркивая индивидуальность и характер. Правильный выбор стиля одежды и прически может помочь лучше понять личность персонажа, его привычки и социальный статус, а также сделать его более запоминающимся для аудитории.

Процесс создания и проработки персонажа из фильма «Храбрая сердцем». Источник

Во внешнем виде персонажа важны несколько ключевых аспектов, которые помогают создать его образ и сделать его запоминающимся. Прежде всего, внешний вид должен соответствовать характеру и роли персонажа в истории. Это включает в себя выбор одежды, прически, а также аксессуаров, которые могут подчеркнуть его индивидуальность.

Цветовая палитра и стиль одежды также играют значительную роль. Яркие и необычные наряды могут указывать на эксцентричность персонажа, в то время как сдержанные и простые вещи могут говорить о его скромности или серьезности. Также важно учитывать детали, такие как татуировки, шрамы или другие физические особенности, которые могут рассказывать о прошлом персонажа и его жизненном опыте.

Не менее значимыми являются мимика и жесты, которые помогают передать эмоции и настроения персонажа. Эти элементы могут значительно обогатить его образ и сделать его более реалистичным. В результате, тщательно проработанный внешний вид персонажа не только привлекает внимание, но и помогает глубже понять его внутренний мир и мотивацию.

  • черты лица и формы тела;
  • пропорции;
  • одежда;
  • причёска.
Пример дизайна костюма персонажа. Источник

Продумать характер персонажа

На этапе создания первых набросков характера персонажа начинает проявляться его индивидуальность. Иногда это может произойти даже раньше, но к этому моменту вы уже должны иметь четкое представление о своем персонаже и его особенностях. Если вы еще не определились с его характеристиками, сейчас самое время углубиться в изучение его внутреннего мира и мотиваций. Это поможет сделать персонажа более реалистичным и запоминающимся для читателей, а также улучшит общее восприятие вашей истории.

Характер персонажа всегда находит отражение в его внешнем облике. Например, если вы хотите подчеркнуть ум и эрудицию вашего героя, стоит добавить ему очки и книгу в руках. В случае, когда необходимо выразить легкомысленность и воздушность, целесообразно изображать его с широкой, чуть нелепой улыбкой. Зная своего персонажа в деталях, вы сможете использовать более оригинальные элементы, которые глубже передадут его характер и сделают образ уникальным.

Плавность и женственность можно передать даже в изображении, которое на первый взгляд может показаться неуклюжим, например, медведя. Важно использовать мягкие линии и гармоничные формы, чтобы создать ощущение изящества. Правильная работа с цветовой палитрой также поможет подчеркнуть эти качества. Несмотря на выбранный объект, акцент на плавности движений и нежности деталей сделает вашу работу более привлекательной и выразительной.

Процесс создания и проработки персонажа из фильма «Храбрая сердцем». Источник

Выделить особенности персонажа

Этот этап является продолжением двух предыдущих. Он необходим для внесения новых деталей в образ, которые могут возникнуть после проработки внешнего вида и характера. Это позволяет сделать образ более полным и выразительным, добавляя элементы, которые подчеркнут индивидуальность и уникальность.

Каждый персонаж должен обладать уникальными чертами, которые отличают его от других. Это могут быть различные детали: необычный стиль одежды, оригинальные движения или нестандартная прическа. Также персонаж может быть выразительно непропорционален: к примеру, его голова может быть значительно больше туловища, а ноги — слишком тонкими, создавая впечатление, что они с трудом удерживают вес тела. Такие особенности помогают создать запоминающийся образ и делают персонажа более интересным для зрителей.

Процесс создания и проработки персонажей из фильма «Храбрая сердцем». Источник

Продумать движения персонажа

После того как вы освоили эмоции и мимику персонажа, важно уделить внимание его движениям. Даже если анимация не планируется, стоит отрисовать несколько ключевых поз, чтобы создать более живой и правдоподобный образ. Правильные движения помогут передать характер и индивидуальность персонажа, сделав его более реалистичным и привлекательным для зрителя. Необходимо учитывать анатомические особенности и динамику движений, что позволит создать гармоничный и запоминающийся образ.

Проработка движений персонажа из фильма «Храбрая сердцем». Источник

Персонаж не должен восприниматься как статичное изображение; он должен обладать жизненной динамикой. Ключевым аспектом является движение, которое помогает передать его поведение в различных ситуациях. Для этого иллюстраторы создают развороты с пятью-шестью позами, демонстрируя, как персонаж ходит, бегает, падает или сидит. Такой подход позволяет глубже понять характер и эмоциональное состояние персонажа, делая его более реалистичным и привлекательным для зрителей.

Проработка поз и движений персонажа из фильма «Рататуй». Источник

Если иллюстратору неясно, как будет двигаться персонаж, стоит начать с создания силуэтов и наброска простых геометрических форм, которые станут основой для поз. После того как основные формы будут определены, можно перейти к прорисовке деталей. Такой подход помогает лучше понять динамику движения и улучшить общую композицию персонажа.

Источник

Профессия Коммерческий иллюстратор

Вы научитесь профессионально создавать коммерческие иллюстрации, персонажей и анимацию. Выберете специализацию и подготовите портфолио. Узнаете, как продвинуть личный бренд и сделать иллюстрацию основным источником дохода.

Узнать подробнее