Дизайн #Статьи

3 октября, 2025

5 проектов Марианны Брандт / Skillbox Media

Инновационные и минималистичные.

Попробуйте себя в 3D-дизайне Переходите в Telegram и пройдите бесплатный курс по 3D-моделированию в Blender для новичков. Создайте свои первые проекты для портфолио и получите полезные подарки.

Узнать больше

Марианна Брандт (в девичестве Либе) появилась на свет 1 октября 1893 года в Хемнице, Германия. С раннего возраста она проявляла интерес к живописи, обучаясь сначала в частной художественной школе, а затем в колледже искусств в Веймаре. В дальнейшем её увлечение искусством расширилось до фотографии, что стало важным этапом в её творческой карьере.

В 1923 году Марианна Брандт поступила в Баухаус, где начала обучение на подготовительном курсе под руководством Йозефа Альберса и Ласло Мохой-Надя. Ее учебные проекты произвели на Мохой-Надя сильное впечатление, и он предложил ей продолжить обучение в металлургической мастерской. Это решение было необычным, так как в Баухаусе женщин обычно направляли только в ткацкие или декоративные мастерские. Таким образом, Марианна стала первой и единственной женщиной, получившей диплом в металлургической мастерской Баухауса. В 1928 году она даже заменила Мохой-Надя на посту руководителя этой мастерской, что подтверждает ее выдающийся талант и значимость в истории Баухауса.

В 1929 году Марианна Брандт покинула Баухаус и переехала в Берлин, где начала свою деятельность в студии известного архитектора Вальтера Гропиуса. В дальнейшем она возглавила отдел дизайна на фабрике Ruppel Metal Goods в Готе, однако в 1932 году, в условиях продолжающейся Великой депрессии, потеряла эту работу. В 1950-х годах Брандт преподавала в Дрезденской академии изящных искусств и Берлинской академии прикладных искусств. Последние годы своей жизни Марианна Брандт провела в Восточной Германии, продолжая влиять на развитие дизайна и искусства.

Читайте также:

Вальтер Гропиус — выдающийся архитектор и основоположник школы Баухаус, оказавший значительное влияние на современную архитектуру. Его проекты характеризуются функционализмом, простотой форм и инновационными подходами к строительству. Рассмотрим пять ключевых архитектурных проектов Гропиуса, которые отражают его уникальный стиль и философию.

Первым проектом является здание Баухауса в Дессау, построенное в 1925-1926 годах. Это учебное заведение стало символом современного дизайна и архитектуры. Открытые пространства, использование стеклянных фасадов и функциональные зоны делают здание не только эстетически привлекательным, но и удобным для обучения.

Вторым значимым проектом является жилой комплекс «Группы домов» в Мессельсдорфе, завершенный в 1928 году. Архитектор предложил новые подходы к планировке жилых пространств, акцентируя внимание на комфорт и доступность для жителей. Проект стал образцом для последующих жилых комплексов.

Третьим проектом является здание фабрики «Fagus» в Альфельде, построенное в 1911-1913 годах. Это сооружение стало одним из первых примеров использования стеклянных фасадов в промышленной архитектуре. Гропиус удалось объединить функциональность и эстетику, что сделало фабрику знаковым объектом.

Четвертым проектом можно назвать здание школы в Берлине, завершенное в 1930 году. Это учебное заведение отличается не только современным дизайном, но и продуманной организацией пространства, что создает комфортную атмосферу для учащихся.

Наконец, пятой значимой работой является дом для семьи Гропиуса в Берлине, построенный в 1925 году. Этот проект демонстрирует индивидуальный стиль архитектора, сочетая элементы функционализма и новых строительных технологий.

Архитектурные проекты Вальтера Гропиуса продолжают оказывать влияние на современное архитектурное мышление, вдохновляя новые поколения дизайнеров и архитекторов. Каждое из его зданий является примером гармонии между формой и функцией, что делает их значимыми в истории архитектуры.

Брандт зарекомендовала себя в сфере промышленного дизайна благодаря уникальным металлическим сервизам, лампам и коллажам. Её работы отличаются практичностью и минимализмом, где форма всегда подчиняется функции, а в производстве используются современные материалы. В этом тексте мы представим несколько проектов Марианны, которые демонстрируют её талант и подход к дизайну.

Заварочный чайник MT 49

Одним из самых известных проектов Марианны Брандт является прототип чайника, созданный в 1924 году. Этот проект стал знаковым в её карьере, когда она только начинала свою работу в мастерской по металлу в Баухаусе. Чайник Брандт отражает принципы функционализма и эстетики Bauhaus, сочетая утилитарность и современный дизайн.

Оригинальная форма чайника сразу привлекает внимание: полусферический корпус установлен на крестовидной подставке, а крышка с деревянной ручкой-пуговкой асимметрично смещена к краю. Изготовленный из никелированной латуни, этот чайник сочетает в себе стиль и функциональность. Полукруглая ручка, выполненная из эбенового дерева, обеспечивает удобство в использовании, так как этот материал не нагревается и не обжигает руку. Такой чайник станет не только практичным аксессуаром на вашей кухне, но и украшением интерьера.

Фото: sailko / Wikimedia Commons

Металлический сервиз

В 1920-х годах Брандт разработала уникальную серию посуды, вдохновленную дизайном чайника MT 49. В процессе работы она экспериментировала с различными формами и решениями, что привело к созданию оригинальных сервизов из никелированного серебра и эбенового дерева. В коллекцию вошли разнообразные чайники, чайные пары, молочник, сахарница и поднос, которые стали настоящими произведениями искусства в мире посуды.

Фото: Lucia Moholy / Bauhaus-Archiv Berlin / VG Bild-Kunst

Светильник Ceiling Lamp

Потолочная лампа – это стильное освещение, выполненное в виде матовой стеклянной полусферы с абажуром из алюминиевого сплава. Конструкция крепится на длинном хромированном стержне, что придаёт ей современный вид. Простые материалы и лаконичный дизайн в сочетании с продуманной формой создают элегантный акцент в любом интерьере. Эта потолочная лампа идеально подходит для разнообразных стилей оформления, добавляя изысканность и свет в ваше пространство.

Фото: The Museum of Modern Art

Настольная лампа Kandem Bedside Table Lamp

Настольная лампа Марианна Брандт была разработана в сотрудничестве с немецким промышленным дизайнером Хином Бредендиком. В 1930-х годах массовое производство этой модели началось под маркой Kandem (Körting & Mathiesen), в результате чего было реализовано около 70 000 экземпляров в различных дизайнерских вариациях. Эта лампа стала символом функционального дизайна и оказала значительное влияние на развитие осветительных приборов, сочетая эстетику и практичность.

Эта лампа стала настоящей инновацией своего времени. Корпус и подставка изготовлены из лакированной стали, что придаёт изделию современный и стильный вид. Подвижное крепление плафона позволяет легко регулировать направление света, что объединяет в себе эстетические качества и практическую функциональность. Такой дизайн делает лампу идеальным выбором для любого интерьера, обеспечивая комфортное освещение и стильное оформление пространства.

Фото: Phyllis B. Lambert Fund / The Museum of Modern Art

Фотоколлажи

Менее заметная, но значимая часть творчества Марианны Брандт — это фотоколлажи. В своих работах она мастерски использовала газетные и журнальные вырезки, фотографии и тушь, а также иногда интегрировала стеклянные и металлические элементы. Особое внимание в коллажах Брандт уделялось изображениям женщин, что подчеркивало её интерес к их роли и образу в обществе. Эти работы демонстрируют уникальный подход художницы к сочетанию различных материалов и тем, создавая выразительные и многослойные композиции.

Parisian Impressions, 1926 Изображение: Artists Rights Society / VG Bild-Kunts / Bauhaus Dessau Foundation / International Center of Photography
Me (Metal Workshop) in 9 years of the Bauhaus, 1928 Изображение: Artists Rights Society / VG Bild-Kunts / Bauhaus Dessau Foundation / International Center of Photography
Изображение: Artists Rights Society / VG Bild-Kunts / Bauhaus Dessau Foundation / International Center of Photography

Узнайте больше о дизайне, подписавшись на наш телеграм-канал. Мы делимся актуальными новостями, полезными советами и вдохновляющими идеями в области дизайна. Присоединяйтесь к нашему сообществу и оставайтесь в курсе последних тенденций!

Для улучшения SEO-оптимизации и повышения читабельности текста, можно переписать его следующим образом:

Обратите внимание на следующие материалы:

Это позволит вам глубже понять тему и получить дополнительные знания. Не упустите возможность ознакомиться с полезными ресурсами.

  • Конструктивизм в дизайне: примеры
  • Баухаус и ВХУТЕМАС. История дизайна: 1920–1930-е годы
  • История одного дизайна. Лампа Anglepoise
  • Эль Лисицкий: изобретатель нового мира

Профессия Графический дизайнер PRO

Вы научитесь создавать элементы фирменного стиля и графику для бизнеса. Соберёте портфолио, которое отразит ваш стиль и подтвердит навыки дизайнера. Сможете начать карьеру в студии или на фрилансе.

Узнать подробнее