Стилист: ключевые аспекты профессии / Skillbox Media

Содержание:

• История возникновения профессии стилиста
• Варианты трудоустройства для профессионального стилиста
• Ключевые компетенции успешного fashion-стилиста
• Ключевые знания и навыки, необходимые для успешной работы персонального стилиста
• Преимущества и недостатки выбранной профессии
• Стереотипы о профессии стилиста: женское или универсальное призвание?

Работа стилиста может казаться весьма заманчивой на первый взгляд. Что может быть более увлекательным, чем просматривать глянцевые журналы, создавать стильные образы, гулять по бутикам и наслаждаться результатом «до и после»?

Изучаем психологические аспекты профессии стилистов, места их работы и те трудности, с которыми они могут сталкиваться.

История возникновения профессии стилиста

Первой известной стилисткой в истории считается Мари-Жанна «Розе» Бертен, французская продавщица платьев, которая сама выбирала наряды для Марии-Антуанетты. Ее недоброжелатели, осуждавшие королевский двор за колоссальные расходы, называли её Министром моды.

На протяжении следующих двух столетий услуги по подбору одежды, предоставляемые специалистами в этой области, оставались привилегией лишь аристократии и наиболее богатых слоев населения.

В XX веке начало формироваться новое направление — модный стайлинг, который охватывал фотосессии, показы и всю глянцевую индустрию. Хотя журналы о моде существовали задолго до этого периода, в их первых выпусках модели демонстрировали одежду и аксессуары в виде «ансамблей», создаваемых внутри модных домов и их более традиционных предшественников — швейных мастерских.

Стайлинг подразумевает комбинирование предметов не согласно установленным правилам, а с целью достижения определенного образа, решения конкретной задачи и создания конкретного визуального впечатления.

Таким образом, стилисты стали неотъемлемой частью команды, сотрудничая с визажистами, гримерами, парикмахерами и фотографами для подготовки моделей или героев к созданию идеальных снимков. Их работа уже давно выходит за рамки только глянцевых изданий и охватывает каталоги, бизнес-проекты и разнообразные рекламные кампании.

На протяжении последних двадцати лет, благодаря увеличению уровня жизни, особенно в западных странах и Юго-Восточной Азии, а также распространению социальных сетей, наблюдается активное развитие профессии персональных стилистов. Эти специалисты занимаются подбором одежды и образов для своих клиентов не только для создания привлекательного внешнего вида, но и с целью улучшения качества их жизни.

Персональные стилисты перестали быть привилегией исключительно состоятельных людей и знаменитостей. Все больше «обычных» клиентов обращаются к этим услугам по самым различным причинам.

Читайте также:

История моды: ключевые предметы гардероба.

Варианты трудоустройства для профессионального стилиста

На самом высоком уровне стилистические направления можно классифицировать на два основных типа:

• Fashion-стайлинг.
• Индивидуальный стиль.

Стилисты, занимающиеся модой, действуют как внутри самой индустрии, так и в её ближайшем окружении.

• На презентациях модных коллекций.

В сотрудничестве с командой марки и дизайнером они создают стильные образы для моделей, которые будут представлены на подиуме.

• В процессе видеосъемок и фотосессий для брендов моды, различных журналов и интернет-ресурсов.

Создаются стилистические образы при помощи одежды и аксессуаров из каталога бренда, которые следует продвигать.

Персональный стилист ориентирован не на бренды, журналы или компании, а на индивидуальных клиентов. Тем не менее, существует одна область, в которой мода и личный стиль пересекаются, — это работа с знаменитостями.

Стилист выполняет двойную функцию: он не только создает образы для знаменитостей за пределами съемок, но и подготавливает их к выходу на красную дорожку. В этом процессе обычно задействована команда, а также происходит сотрудничество с различными брендами. Например, у известных личностей могут быть контрактные обязательства с модными домами.

Хотя в некоторых аспектах персональный и фешен-стайлинг имеют общие черты, в основном это отдельные направления, и число специалистов, которые умеют совмещать их, довольно ограничено.

Давайте рассмотрим, какие основные требования предъявляются к обеим сторонам.

Ключевые компетенции успешного fashion-стилиста

Успешный стилист в модной индустрии — это специалист, обладающий обширными знаниями, богатым опытом и аналитическим мышлением. Ключевым аспектом его работы является глубокое понимание множества различных тем:

• Мировая мода и её выдающиеся личности, оказавшие значительное влияние на общество.

• Разнообразные визуальные символы охватывают широкий спектр тем: от различных профессий до конкретных жизненных ситуаций, начиная с общепринятых и заканчивая более масштабными, глобальными концепциями.

Читайте также:

Легендарным может стать всё, что угодно. Рассмотрим же историю знаменитого модного бренда Chanel.

• Правила композиции, цветовых решений и освещения.

• О свежих брендах и марках с интересным прошлым, о местных производителях и международных ритейлерах.

Модные стилисты — это специалисты, которые занимаются поиском новых имен, винтажных предметов и культурных артефактов.

Читайте также:

20 местных брендов одежды: где можно приобрести стильные и качественные вещи.

• Истории вообще.

Читайте также:

Эстетический путеводитель по историческим периодам

Ключевые знания и навыки, необходимые для успешной работы персонального стилиста

Ключевая характеристика индивидуального стайлинга заключается в необходимости учитывать уникальность каждой личности и обстоятельства, в которых она существует. Именно поэтому для личного стилиста крайне важно:

• Следует осознать различие между модой и действительностью.

Человек вряд ли будет неподвижно позировать или принимать красивые позы — он будет двигаться свободно и, скорее всего, активно. Таким образом, выбор одежды не должен основываться только на привлекательном дизайне.

Читайте также:

Дресс-код — это набор правил и норм, касающихся одежды и внешнего вида, которые применяются в определённых социальных или профессиональных контекстах. Он служит для создания определённого имиджа, формирует атмосферу и помогает поддерживать соответствующий уровень приличия в обществе.

Исторически, концепция дресс-кода начала развиваться в Европе в средние века, когда одежда стала символом социального статуса. Различные классы и группы людей носили специфические наряды, которые подчеркивали их положение и роль в обществе. Со временем, эта практика трансформировалась и приобрела более формализованный характер, особенно в профессиональной среде, где строгие требования к внешнему виду способствовали созданию корпоративной культуры и идентичности.

В современном мире дресс-код может варьироваться от строгих стандартов в корпоративной среде до более гибких и креативных подходов в творческих профессиях. Такой подход помогает не только поддерживать профессионализм, но и позволяет выражать индивидуальность в рамках установленных норм.

• Понимать психологию и улавливать желания и потребности клиентов.

Персональные стилисты находятся в непосредственной близости к зоне комфорта своих клиентов, что делает такими необходимыми качества, как эмпатия, терпимость и умение четко выражать свои мысли.

• Иметь представление о фундаментальных аспектах анатомии, принципах восприятия и ключевых терминах, связанных с швейным делом.

Личный стилист обязан разбираться в различиях между качественным и некачественным кроем, осознавать, как элементы одежды формируют общую композицию, а также знать, как взаимодействуют текстуры и узоры.

• Способность оперативно оценивать характеристики и уровень качества изделий различных брендов.

Качественная одежда может оказаться даже в бюджетных магазинах массового сегмента. Личный стилист всегда проводит анализ и не ограничивается предвзятыми мнениями, такими как «Bershka — это плохо».

• Изучение позиционирования брендов включает в себя определение целевой аудитории, для которой они создают свою продукцию.

Преимущества и недостатки выбранной профессии

Профессия стилиста, независимо от его специализации, никогда не будет скучной, поскольку включает постоянное общение с разнообразными людьми и решение различных задач. Однако это не исключает возможности возникновения рутинной работы. К примеру, персональные стилисты часто занимаются подготовкой объемных презентаций для своих клиентов, что требует значительного терпения и сосредоточенности.

Одним из очевидных преимуществ профессии стилиста является возможность для творческого роста. Однако есть и значительный недостаток — она требует значительных физических усилий и энергии. Стилисты часто перетаскивают одежду, могут испытывать нехватку сна и проводят много времени на ногах.

Другие характеристики можно трактовать по-разному: для одного человека они могут служить весомыми доводами в пользу, тогда как для другого, обладающего другим менталитетом, окажутся серьезными возражениями.

Например:

• Свободный график.

Большинство специалистов в области стиля предпочитают работать на фрилансе, что позволяет им самостоятельно управлять своим графиком и нагрузкой.

• Много знакомств.

Стилисты обязаны активно взаимодействовать как с клиентами, так и с коллегами, особенно когда дело касается совместных проектов. Установление связей в данной сфере играет ключевую роль.

• Постоянное обучение является важной составляющей нашей жизни.

Для продвижения в своей карьере необходимо будет вложить как время, так и средства в обучение, книги и различные мероприятия.

• Актуальность присутствия в социальных сетях.

Мы обратились к опытному fashion-стилисту Анастасии Горбатовой, чтобы узнать, с какими трудностями сталкиваются она и её коллеги в своей работе.

Культуролог, а также стилист, специализирующийся на личном имидже и моде, ведёт блог под названием «Охота за шмотом» и увлечённо собирает впечатления из разных стран.

Прежде всего, следует отметить, что восприятие моды и красоты всегда носит субъективный характер, и поэтому взгляды клиента и стилиста могут существенно различаться. В результате стилист оказывается в сложной ситуации: ему приходится либо заниматься проектами, которые ему не нравятся ни с эстетической, ни с идеологической точки зрения, либо оставаться без дохода.

В зависимости от сложившихся условий, мои коллеги подходят к этому вопросу с разных сторон: некоторые из них выполняют свои задачи, не высказывая никаких мнений, другие полностью отказываются от работы, которая им не нравится, а третьи получают оплату, но не демонстрируют результаты своей деятельности публике и не добавляют их в своё портфолио.

Еще одной значительной проблемой является определение своей ценности в роли стилиста. Поскольку отсутствует единый прайс-лист, молодым специалистам зачастую непросто установить адекватную стоимость своих услуг. Особенно это касается женщин, которые часто испытывают синдром самозванца и опасаются, что клиенты могут не вернуться. В результате, многие устанавливают слишком низкие цены, что привлекает не всегда адекватных клиентов. Порой они используют этот страх в своих интересах, пытаясь манипулировать специалистами.

Я неоднократно становилась свидетелем того, как начинающие стилисты следовали по этому пути, снижали цены на свои услуги и в конечном итоге сталкивались с выгоранием, после чего покидали профессию. В этом контексте весьма полезно заключать письменный договор, в котором четко прописываются стоимость услуг и все условия сотрудничества.

Дополнительной проблемой является то, что индустрия моды остаётся достаточно закрытой, где процветает непотизм. Часто на проекты приглашают не по профессиональным заслугам, а из-за того, что кандидат является «своим». Это приводит к тому, что в ряде проектов появляются одни и те же люди, а новые таланты появляются крайне редко.

Когда речь заходит о поиске талантливых молодых специалистов, немалую роль играет школа Rebel, в которой я получила образование в области фешен-стайлинга. Она активно содействует своим выпускникам, организуя стажировки и тем самым разрушая барьеры между профессией и реальной жизнью.

Таким образом, молодые люди сталкиваются с трудностями при поиске «лазейки» для вхождения в профессию, и многие из них испытывают разочарование, что приводит к уходу из этой сферы. Это особенно актуально, поскольку в начале карьеры зачастую приходится трудиться ради создания портфолио и получения опыта — порой совершенно бесплатно, а иногда и с собственными финансовыми вложениями, например, в творческие инициативы.

Таким образом, если кто-то стремится стать стилистом в мире моды, ему, вероятнее всего, придётся начать с роли ассистента стилиста, которая не всегда предполагает оплату. Однако, проявляя свою полезность, эффективность и хорошие навыки общения (такие качества всегда высоко ценятся!), можно оставить о себе положительное впечатление. Это может привести к тому, что тебя будут помнить, рекомендовать и приглашать на другие, уже оплачиваемые проекты.

Кроме того, стоит отметить, что данная профессия предполагает наличие определенных коммуникативных навыков и склонности к экстраверсии. Она требует активного взаимодействия с людьми, установления контактов и умения производить положительное впечатление. В процессе работы вам предстоит общаться не только с моделями, но и с продюсерами, визажистами и другими специалистами. Каждому из них необходимо донести свои идеи и отстоять их, при этом важно сохранять хорошие отношения и избегать конфликтов.

Коммуникация является основополагающим элементом, поэтому невозможно успешно выполнять работу в сфере моды на удалённой основе.

Еще один ключевой навык — это способность к расчетам. Обычно стилист не ограничивается лишь созданием визуальных образов и выбором нарядов; он также занимается составлением сметы, в которой необходимо учесть как можно больше позиций, а лучше — с небольшим запасом. Это объясняется тем, что если стилист упустит из виду какой-либо элемент, находящийся в его ответственности, и при этом концепция коммерческой фотосессии уже получила одобрение заказчика, то, к сожалению, ему придется покрыть расходы на недостающий компонент из собственных средств.

Еще один важный аспект заключается в том, что профессия фешен-стилиста в России ограничена определёнными регионами. Для тех, кто стремится построить карьеру в этой области, местечковые условия не подойдут. Придется переехать в Москву или Санкт-Петербург, где чаще всего происходит вся значимая деятельность, с периодическими поездками в столицу. В небольших городах, хотя и существуют отдельные проекты и медиа, реализовать что-то действительно инновационное и масштабное оказывается затруднительно как с технической, так и с финансовой точки зрения.

В заключение стоит отметить, что данная область достаточно специализирована и имеет свою иерархию, поэтому поддержание позитивных отношений с влиятельными личностями играет важную роль. Это подразумевает, что не всегда есть возможность открыто выражать свои мысли, и необходимо проявлять дипломатичность. Для многих, особенно для представителей творческих профессий, подобная ситуация может оказаться непростой.

Стереотипы о профессии стилиста: женское или универсальное призвание?

Стереотипы все еще не побеждены, и гендерное равенство остается недостижимой целью. Профессия стилиста часто воспринимается как женская, однако в медиа-мире мужчины более заметны.

Мы обратились к Анастасии Горбатовой с дополнительным вопросом: «Имеет ли гендерное различие значение в данной профессии?»

Согласно моим наблюдениям, подавляющее большинство стилистов, в частности тех, кто работает индивидуально, составляют женщины. В то же время мужчины, которые добиваются успеха в этой области, зачастую воспринимаются более высоко. Эта тенденция напоминает ситуацию среди преподавателей: хотя большинство учителей — женщины, звание «учителя года» почти всегда присуждается мужчине.

Скорее всего, это связано с тем, что в области моды, стиля и внешнего облика, особенно в России, преобладает ассоциация с женщинами. У нас женщины по-прежнему воспринимаются как «красивый» пол, в то время как мужчины считаются «сильными». Общественное внимание в значительной степени сосредоточено на других характеристиках мужчин, а не на их внешности: «Не мужское это дело — заботиться о своём внешнем виде». Это вызывает у меня некоторое огорчение, ведь в человеке должно быть всё прекрасно! 🙂

В то время как стандарты внешности для женщин являются крайне высокими, и публика уже привыкла видеть множество действительно привлекательных и стильно одетых дам, ситуация с мужчинами выглядит иначе. Когда мужчина решает проявить свою индивидуальность через стильную и яркую одежду, это сразу же привлекает к нему внимание, так как подобные случаи встречаются довольно редко.

В целом, я хочу сказать, что патриархальные установки и связанные с ними модели поведения все еще имеют широкое распространение в нашем обществе.

В мире стайлинга действительно наблюдается значительное количество известных мужчин, таких как Влад Лисовец, Гоша Карцев, Александр Рогов, Алексей Сухарев и Рома Крихели. Однако в этой сфере я замечаю определённый дисбаланс: на позиции стилистов-ассистентов, как правило, предпочитают девушек, поскольку они, как правило, более трудолюбивы и менее требовательны. В то же время, на более высоком уровне, где услуги оцениваются достаточно высоко, можно увидеть множество мужчин.

Интересный факт: в области информационных технологий в середине XX века работа с электронными вычислительными машинами не считалась престижной, и в этой сфере женщин было значительно больше, чем мужчин.

Существует устойчивая проблема: в нашем обществе мужчины по-прежнему воспринимаются как более профессиональные, чем женщины. Это касается даже модной индустрии, где число владельцев брендов превышает количество владелиц.

Не могу утверждать, что в индустрии моды гендер играет какую-то ключевую роль при отборе сотрудников. Скорее, дело в том, что мужчины обычно проявляют большую уверенность, что в свою очередь может оказывать влияние на общее восприятие. Наша работа в значительной степени зависит от налаживания связей, репутации, устной передачи информации и личных знакомств. Однако, по моим наблюдениям, взаимодействовать с женщинами зачастую оказывается более комфортным и продуктивным. Они активно включаются в работу, не боятся тратить свое время и усилия, включая сверхурочные часы, что в модных проектах является обыденностью. Женщины проявляют адекватность в общении и всегда готовы прийти на помощь в различных ситуациях.

В общем, ситуация такова: на нижних уровнях занятости преобладают женщины, в то время как на руководящих постах мужчин представлено в аналогичном количестве. Женщины чаще занимаются менее престижной работой, тогда как мужчины, наоборот, занимают более заметные позиции в обществе.

У нас в телеграм-канале вы найдете много увлекательной информации о дизайне. Присоединяйтесь к нам!

Читайте также:

• Обширное руководство от профессионального стилиста: как правильно подобрать предмет одежды и гармонично интегрировать его в ваш гардероб.
• Сила одежды: трансформация женской роли в обществе XX века через призму моды

  В XX веке произошли значительные изменения в восприятии женской роли в обществе, что отразилось и на моде. Одежда стала не только средством самовыражения, но и символом новых социальных позиций и возможностей для женщин.

  На протяжении столетия женщины начали активно участвовать в общественной жизни, что требовало от них переосмысленного подхода к выбору гардероба. В начале века, в эпоху моды «платья с корсетом», женская одежда подчеркивала традиционные роли, связывая женственность с ограничениями и жертвами. Однако с нарастанием феминистского движения и изменением взглядов на гендерные роли, женщины стали стремиться к более практичным и свободным фасонам.

  Середина века принесла с собой такие символы, как «деловой стиль», который стал отражением стремления женщин занять места в профессиональной среде. Появление брючных костюмов и более строгих линий в одежде стало знаковым моментом: женщины начали ассоциировать себя с силой и независимостью, что было неотъемлемой частью их новой роли в обществе.

  К концу столетия мода продолжала эволюционировать, отражая изменения в статусе женщин. Одежда, которая когда-то считалась только частью женского гардероба, теперь воспринималась как средство, способствующее самовыражению и утверждению прав женщин.

  Таким образом, мода в XX веке не только иллюстрировала, но и способствовала изменениям в социальном статусе женщин, подчеркивая их способность влиять на общественные процессы и формировать новые стандарты.

• Десятка уникальных ювелирных марок, основанных российскими женщинами.
• Существуют разнообразные стили, модные направления, актуальные тренды, а также микротренды и различные вариации -core.
• Космос пронизывает все вокруг, а драма не покидает ни одного уголка. Такова судьба и история знаменитого бренда Mugler.