Плёнка или цифра? В чём их различие / Skillbox Media

Содержание:

• Удобство
• Концепция
• Подлинность
• Медитативность
• Быстрота обучения
• Стоимость
• Цвета
• Практичность
• Тактильность
• Эмоции
• Постпродакшен
• Искра восторга

Удобство

При выборе между пленочной и цифровой фотографией важно учитывать технические аспекты. В случае семейной или свадебной съемки я предпочитаю использовать цифровую технику. Это объясняется необходимостью быстрой реакции и возможностью делать множество дублей, что особенно важно в динамичных моментах. Цифровая фотография позволяет моментально просматривать результаты и при необходимости повторять кадры, что значительно повышает шансы на получение удачных снимков.

Плёнка существенно ограничивает количество кадров, что, с одной стороны, является отличной практикой для фотографа, позволяющей развивать навыки и осознанность при съемке. Однако с другой стороны, это может привести к утрате значимых моментов. Неснятые кадры иногда становятся источником сожаления и даже снились в кошмарах, напоминая о missed opportunities. Поэтому важно находить баланс между качеством и количеством, чтобы каждый кадр имел значение и запечатлел важные моменты.

При съемке церемонии в ЗАГСе может возникнуть ситуация, когда катушка пленки заканчивается в самый ответственный момент, например, когда молодожены надевают друг другу кольца. Чтобы избежать подобных проблем, я всегда держу под рукой цифровую камеру. Это позволяет мне одновременно фиксировать важные моменты на разные форматы, обеспечивая надежность и качество съемки. Использование цифрового оборудования в дополнение к пленке гарантирует, что ни один важный момент не будет упущен, и вы сможете предоставить молодоженам полный и качественный видеоряд их торжества.

Телеграм-канал для любителей фотографии. Здесь вы найдете вдохновение, советы по съемке и редактированию, а также обсуждения актуальных трендов в мире фотографии. Присоединяйтесь к нашему сообществу, чтобы делиться своими работами, получать отзывы и учиться у профессионалов. Откройте для себя новые техники и идеи, которые помогут вам улучшить свои навыки и сделать ваши фотографии более выразительными. Будьте в курсе последних новостей и событий в мире фотографии с нашим каналом.

Мы стремимся показать разнообразие литературного мира. Подписывайтесь на наш ресурс, где вы найдете работы талантливых российских авторов, информацию о мировых конкурсах и творческие советы от профессионалов. Откройте для себя новые идеи и вдохновение для собственного творчества.

Концепция

Плёнка считается устаревшим инструментом в мире фотографии. Снимать на плёнку сегодня аналогично тому, как ездить на лошади вместо автомобиля. Хотя это технически возможно, важно заранее понимать свои цели и причины выбора этого метода. Плёночная фотография может предоставить уникальный опыт и художественные качества, которые сложно воспроизвести с помощью цифровых технологий. Тем не менее, для большинства фотографов использование цифровых камер остаётся более практичным и удобным выбором.

Плёнка идеально подходит для проектов, исследующих материальную культуру, память и историю. В своем последнем проекте я использовала плёнку для создания работ о Петербурге и своих личных сложных взаимоотношениях с этим городом. Это было стремление выйти за рамки традиционного изображения Петербурга. Я провожу своеобразное детективное расследование, в котором выступаю в роли сыщика, пытающегося раскрыть истинное лицо города. Плёнка позволяет мне передать изменчивость и неуловимость этого лица. Весь проект выполнен на плёнке, за исключением одного кадра, который был снят цифровым способом из-за необходимости подводной съемки. Времени на использование плёнки — для съемки, проявки и пересъемки — у меня не было.

Фотограф Салли Манн известна своей серией «Immediate Family», в которой запечатлены её дети на стеклянных пластинах. Использование этой старинной технологии придаёт её работам уникальное качество, создавая вневременной эффект. Зрители могут долго гадать, были ли эти снимки сделаны в девятнадцатом или в конце двадцатого века. Дети на фотографиях напоминают персонажей классических живописных полотен, что придаёт современному сюжету ощущение вечности. Это удивительное сочетание становится возможным благодаря выбору инструмента, что подчеркивает важность плёнки в создании художественных изображений.

Подлинность

Плёнка символизирует подлинность изображения и минимальное вмешательство в него. При использовании цифровой камеры часто снимают без особого внимания к настройкам, полагаясь на возможность доработать снимок в редакторе, например, в Lightroom. Хотя плёночные фотографии также можно сканировать и обрабатывать, процесс съёмки на плёнку требует большей внимательности и осознанности. Плёнка придаёт фотографиям уникальность и характер, что делает каждый кадр особенным.

Медитативность

В настоящее время я работаю с пленочной камерой, оснащенной автофокусом, что особенно удобно для коммерческих съемок. Использование объектива с зумом позволяет мне не перемещаться на съемочной площадке и эффективно настраивать кадры. Это значительно ускоряет процесс съемки и позволяет сосредоточиться на творческих аспектах работы. Пленочная камера, несмотря на прогресс цифровой фотографии, все еще обеспечивает уникальное качество изображения и атмосферу, которые ценят многие клиенты.

Ранее я использовала полностью механические камеры с ручным фокусом. Недавно мне подарили одну из таких камер, которая, вероятно, насчитывает около 60 лет. Работа с ней требует терпения: все процессы происходят медленно и вручную, что создает уникальную медитативную атмосферу. Съемка на такую камеру позволяет глубже осознать каждый кадр и насладиться процессом фотографирования.

Фотосъемка с пленочной камерой требует больше времени по сравнению с цифровыми аналогами. Это не является ни положительным, ни отрицательным аспектом, а просто особенности. Фотографы с активным темпераментом, которые ценят динамику и быструю реакцию, могут столкнуться с определенными трудностями при работе с пленкой. Использование пленочной камеры предполагает более тщательный подход к каждому кадру, что может быть вызовом для тех, кто привык к спонтанности и скорости цифровой съемки.

Быстрота обучения

Если вы только начинаете заниматься фотографией, рекомендуется начать с цифровой камеры. Цифровой процесс более наглядный по сравнению с аналоговым: вы можете сделать снимок, сразу его просмотреть, проанализировать и внести изменения в настройки перед следующим кадром. Работа с пленкой не предоставляет такой возможности. Новичкам легче понять основные параметры фотографии, такие как выдержка, диафрагма и светочувствительность, именно в цифровом формате, где можно быстро увидеть, как эти три компонента взаимодействуют друг с другом. Освоив базовые навыки на цифровой камере, вы сможете уверенно перейти к пленочной фотографии, что откроет новые горизонты в вашем творчестве.

Стоимость

Плёнка становится всё дороже, и это является для меня значительной преградой. При фотосъёмке на плёнку я сталкиваюсь с высокими затратами, так как часть бюджета уходит на приобретение плёнки и её проявку. Съёмка на цифровую камеру позволяет значительно сократить расходы. Однако моя любовь к плёнке не позволяет мне отказаться от этого формата. Несмотря на финансовые ограничения, я продолжаю использовать плёнку, ценя её уникальные характеристики и художественные возможности.

Цвета

Плёночный цвет обладает уникальным обаянием. Он выглядит не идеально, слегка выгоревшим, словно кадры из старого фильма. Плёнка создает атмосферу киношности и ностальгии. Эти оттенки вызывают ассоциации с чем-то старинным, тёплым и уютным. Я особенно ценю цвета Kodak — теплые, с красно-жёлто-оранжевыми оттенками; также мне нравятся более зелёные тона Fuji. Плёночный цвет восхитителен в своем несовершенстве, с характерными техническими особенностями, зернистостью и слегка нечетким изображением. Это делает его поистине уникальным в мире фотографии.

Практичность

Плёнка создает привлекательные искажения цвета, однако в некоторых случаях это может стать проблемой. Например, при съемке брендбуков для производителей одежды реалистичность цветовой гаммы имеет первостепенное значение. В таких ситуациях важно, чтобы дизайнеры могли оперативно просматривать результаты съемки. Подключив цифровую камеру к компьютеру в процессе работы, можно мгновенно оценить, как выглядят фотографии, что позволяет внести необходимые коррективы и добиться требуемого результата.

Тактильность

Фильм о материальности и тактильности предлагает зрителю уникальную возможность подержать его в руках и рассмотреть негативы на просвет. Этот процесс позволяет создать отпечаток без применения компьютера, что возвращает нас к чистым традициям XIX века. Такой подход заземляет и помогает глубже прочувствовать процесс фотографирования, подчеркивая его физическую природу и связь с реальностью.

Эмоции

Существует мнение, что физический носитель, такой как плёнка, делает процесс съёмки более осмысленным и человечным. Когда я работаю с плёнкой, каждый кадр становится результатом осознанного выбора, и я осознаю, как именно влияю на конечный результат. В отличие от цифровых технологий, где процесс остаётся менее ощутимым и порой абстрактным, плёнка позволяет мне глубже погрузиться в творческий процесс и осознать каждое действие. Это эмоциональное подключение к фотографии становится важным аспектом, который делает плёночную съёмку уникальной и привлекательной для многих фотографов.

Важно понимать, что процесс съёмки требует усилий и сосредоточенности. При цифровой фотографии мы часто не обращаем внимания на результат в момент съёмки, так как позже будем отбирать лучшие моменты на компьютере. Когда делаешь множество дублей, ощущение участия в процессе фотографирования может угасать. Ты чаще смотришь на дисплей камеры, а не на сам кадр. В цифровом формате нажать на спуск затруднений не вызывает. Напротив, съёмка на плёнку требует большей концентрации: задерживаешь дыхание, чтобы рука не дрогнула, и это создаёт особый азарт. Каждый кадр становится уникальным, и другого шанса на его создание не будет. Сколько бы лет я ни снимал, каждый раз, когда получаю ссылку на сканы из лаборатории, испытываю волнение и ожидание. Фотография — это не просто снимок, это эмоции, запечатлённые на плёнке.

Постпродакшен

Цифра для меня является рабочим инструментом, аналогом молотка. В процессе съёмки она не вызывает ни особых претензий, ни удивительных открытий. Волшебство цифровой фотографии начинается на этапе постобработки. Существуют фотографы, которые искусно обрабатывают цифровые изображения, создавая живые, эмоциональные и выразительные работы. Они увлечены процессом редактирования, экспериментируя с настройками и пробуя новые техники.

Я увлекаюсь съёмкой и ценю общение с людьми во время процесса. Для меня важно быть в моменте и полностью погружаться в атмосферу. Однако работа за компьютером даётся мне с трудом, поэтому я стараюсь минимизировать время, затрачиваемое на постпродакшен.

Искра восторга

Получая сканы из лаборатории, ощущаешь себя первооткрывателем, который сделал важное открытие. Это удивительное чувство, когда ты создал изображения с помощью камеры, словно запечатлел моменты из кинофильма. Я стараюсь поддерживать это волнение внутри себя, чтобы не воспринимать фотографирование как рутинную задачу. Аналоговый процесс позволяет мне сохранять ту искру восторга, которая вдохновляет на творчество и новые эксперименты.

Читайте также:

«В поисках моря» — фотопроект, посвящённый исследованию темы утраты. Этот проект представляет собой визуальное повествование, в котором через образы и эмоции передаётся глубина переживаний, связанных с потерей. Фотографии отражают не только физическое отсутствие, но и внутренние состояния, возникающие в результате утраты. «В поисках моря» становится метафорой стремления найти утешение и восстановление, открывая новые горизонты в понимании человеческих эмоций. Этот проект приглашает зрителя задуматься о своём опыте утраты и о том, как она влияет на жизнь и восприятие мира.