Обзор сериала «Кольца власти»: мнение и анализ от Skillbox Media

Содержание:

• Процесс создания «Кольца власти»: от идеи до реализации
• Каковы характеристики созданных персонажей?
• Причины неудачи сериала
• Какие произведения Толкина были адаптированы на экране?

29 августа на платформе Amazon Prime состоялась премьера второго сезона сериала «Властелин колец: Кольца власти». А в июле мы отметили 70-летие выхода ключевой книги Дж. Р. Р. Толкина. Это прекрасная возможность обсудить хоббитов и загадочные кольца.

В данной статье мы обсудим следующие темы:

• Сериал возник в результате длительного и тщательного процесса разработки. Идея начала формироваться на этапе написания сценария, когда команда авторов работала над созданием уникального сюжета и проработкой персонажей. Затем последовало множество встреч, обсуждений и правок, чтобы достичь желаемого результата.

  Важно отметить, что выбор кастинга также играл ключевую роль в создании сериала. Открытые прослушивания и кастинги позволили найти актеров, идеально подходящих для воплощения задуманных образов. После этого начались съемки, которые проходили в различных локациях, добавляя реалистичности и глубины в повествование.

  Монтаж и пост-продакшн стали завершающими этапами, на которых финальный продукт обретал свою форму. Музыка и звуковое оформление, созданные специально для сериала, помогли подчеркнуть атмосферу и эмоциональную нагрузку каждой сцены. В результате, благодаря совместным усилиям всех участников процесса, сериал смог выйти на экраны и завоевать внимание зрителей.

• в чем его сходства и различия с изначальным сюжетом;
• Основные трудности, с которыми столкнулась серия «Кольца власти», заключаются в нескольких ключевых аспектах. Во-первых, это несоответствие ожиданиям поклонников оригинального произведения. Множество зрителей ожидали увидеть более глубокую проработку мира, созданного Толкином, однако реализация этого ожидания оказалась далека от идеала.

  Во-вторых, проблемы с персонажами также стали заметными. Многие из них не получили должной глубины и развития, что привело к недостаточной эмоциональной связи с аудиторией. Зрители часто ощущали, что персонажи действуют неестественно или их мотивация оказывается недостаточно обоснованной.

  Кроме того, сценарные решения и структура повествования вызывали критику. Иногда сюжетные линии казались запутанными или не логичными, что снижало общее восприятие истории.

  Наконец, визуальный стиль и спецэффекты, хоть и были на высоком уровне, не всегда компенсировали недостатки в других аспектах, оставляя зрителей с чувством недосказанности. Все эти факторы в совокупности негативно сказались на восприятии «Колец власти» и вызвали бурные обсуждения среди фанатов и критиков.

• Помимо трилогии, созданной Питером Джексоном, существует множество других произведений, вдохновленных творчеством Толкина. Например, можно обратить внимание на анимационный фильм «Сказания о Толкине» и полнометражный мультфильм «Хоббит», выпущенный в 1978 году. Также стоит рассмотреть различные документальные ленты, в которых исследуется жизнь и творчество писателя, такие как «Тolkien: Return to Middle-earth». Еще одним интересным вариантом являются экранизации по мотивам его работ, включая сериал «Властелин колец: Кольца власти», который предлагает новый взгляд на мир Средиземья.

Присоединяйтесь к телеграм-каналу «Ты как?». В этом канале наши коллеги с душевным подходом и научной точностью обсуждают темы психологии и личностного роста. По выходным мы будем публиковать новейшие подборки фильмов и музыкальных произведений.

Процесс создания «Кольца власти»: от идеи до реализации

После выхода трилогии, созданной Питером Джексоном в период с 2001 по 2003 год, появление новых адаптаций произведений Толкина стало практически неизбежным. Ранее также предпринимались попытки переноса его творчества на экран, однако именно эта трилогия стала своего рода отправной точкой, наподобие дня рождения Бильбо Бэггинса: яркое событие, которое положило начало целой цепи последующих экранизаций. Спустя десять лет свет увидела менее успешная трилогия «Хоббит», а затем в мире кино по мотивам Толкина настала затишье, которое некоторые из нас могут охарактеризовать как «Бдительный мир»: внешне всё спокойно, но таинственные и, возможно, мрачные силы собирают свои ряды, готовясь нарушить это мирное существование.

В 2017 году фонд наследников Tolkien Estate выставил на продажу права на экранизацию произведений Толкиена. Это вызвало интерес у нескольких телевизионных компаний. HBO предложила создать просто новую версию «Властелина колец», в то время как команда Netflix задумала снять несколько сериалов о приключениях различных персонажей, таких как Гэндальф и Арагорн. Эта инициатива, как сообщается, «вызвала сильное недовольство» у наследников, которые, вероятно, ожидали нечто более соответствующее духу оригинала, нежели подобные супергеройские проекты в стиле Marvel.

В этом конкурсе Amazon уверенно вышел в лидеры: представители компании не просто заявили о своем намерении бережно хранить «наследие Толкина», но и представили убедительные финансовые доводы. В результате права на экранизацию были проданы империи Джеффа Безоса за внушительные 250 миллионов долларов. По слухам, сам основатель корпорации активно участвовал в переговорах, поскольку является ярым поклонником Толкина и мечтал о создании что-то столь же эпического, как «Игра престолов». Ожидаемый бюджет проекта превысил миллиард долларов, что сделало сериал самым затратным на тот момент.

Шоураннеры Джон Д. Пэйн и Патрик Маккей выдвинули идею создания приквела, который будет посвящён событиям Второй Эпохи, происходящим более чем за три тысячи лет до сюжета «Властелина колец». В этот период Тёмный лорд Саурон манипулировал эльфами, побуждая их к созданию Колец власти, что привело его почти к полной власти над миром. В конечном итоге, он потерпел временное поражение под ударами Последнего Союза эльфов и людей.

Тем не менее, у данной концепции имеется определённая особенность. У Толкина нет отдельного произведения, посвящённого событиям Второй Эпохи. Однако краткие упоминания об этих событиях можно обнаружить в «Сильмариллионе» и в различных черновиках автора, которые после его смерти были обработаны и изданы его сыном Кристофером. В «Властелине колец», права на который приобрела компания Amazon, эта линия сюжета затрагивается лишь вскользь, в Приложениях к тексту. В свою очередь, Питер Джексон в своих экранизациях предоставляет краткий обзор событий в пятиминутном прологе. Amazon же намерен развернуть эту историю на протяжении пяти сезонов. В этом отношении «Кольца власти» скорее напоминают «Дом дракона», чем «Игру престолов», так как у них отсутствует прочная литературная основа и имеется значительная свобода для творческих интерпретаций.

Читайте также:

Лучшие 15 фильмов о волшебстве и магии

Каковы характеристики созданных персонажей?

Ситуация оказалась довольно неоднозначной — похоже, что сам Саурон стал источником конфликта не только в Средиземье, но и в команде создателей сериала. Реакция зрителей также оказалась непростой. После премьеры проекта от Amazon платформа на 72 часа ограничила возможность оставлять отзывы на своём сайте, а по слухам, на IMDb начали убирать отрицательные оценки.

Компания Amazon утверждала, что запуск их нового проекта стал самым значительным событием в истории стриминга, а все отрицательные отзывы интерпретировала как проявление ненависти со стороны консервативных поклонников Толкина, которые были недовольны инклюзивным подходом создателей. Тем не менее, согласно альтернативным данным, лишь 37 процентов зрителей в США завершили просмотр финального эпизода первого сезона, и обсуждения в социальных сетях касались не только состава актеров. Ожидания от второго сезона были разнообразными, но по первым трем эпизодам можно заметить, что он продолжает двигаться по тем же извилистым тропам, что и его предшественник.

Главной героиней сюжета является эльфийка Галадриэль. В этом произведении она еще не превратилась в ту мудрую и печальную Владычицу, которую мы знаем благодаря исполнению Кейт Бланшетт. Галадриэль, сыгранная валлийской актрисой Морвед Кларк, представлена как молодая и полная энергии эльфийская воительница. Образ, в котором она предстает, напоминает нечто вроде Зены — королевы воинов, и в этом нет ничего особенно негативного.

Сам Джон Толкин отмечал, что она обладала «истинной амазонкой по натуре» и стремилась «познать безбрежные горизонты и управлять ими — по своему усмотрению и в собственном праве». Даже её второе имя, Нэрвен, переводится как «Дева-муж». Таким образом, Галадриэль представляется идеальной кандидатурой на роль мощного женского персонажа. Однако, вопреки своему образу сильной женщины, эта амазонка, в сериале именуемая «командиром северных армий», проявляет себя как капризная и высокомерная особа, с презрением относящаяся ко всему Средиземью. Ясно, что создатели стремились продемонстрировать её юношеский задор и импульсивность, показать путь к её эмоциональному взрослению и умению контролировать свои чувства. Тем не менее, откровенно говоря, Галадриэль выглядит одним из самых непривлекательных персонажей в данной истории.

Согласно Толкину, Галадриэль является одной из самых древних и почитаемых эльфийских фигур в Средиземье, и на момент начала событий её возраст превышал три тысячи лет. Это совершенно не считается молодостью, даже с точки зрения эльфов. В то же время, в данной интерпретации она выглядит как ровесница своего племянника Элронда, роль которого исполняет Роберт Арамайо с короткой стрижкой, напоминающей персонажей из фильма «На игле».

Вопрос возраста в этом контексте вызывает настоящую путаницу. Галадриэль на самом деле появилась на свет ранее, чем её король Гил-Гэлад и эльфийский мастер Келебримбор, который, собственно, создал Кольца. Тем не менее, оба персонажа выглядят значительно старше неё. Гил-Гэлад, которого играет Бенджамин Уокер, напоминает недовольного британского менеджера по продажам, который переживает трудности в период среднего возраста.

Келебримбора воплотил на экране Чарльз Эдвардс — безусловно, талантливый актер, известный своими ролями в шекспировских постановках. Однако его персонаж выглядит довольно пожилым, а сам он играет образ старика, который не совсем осознает, что происходит вокруг. Образ пожилого эльфа не является чем-то неожиданным; во втором сезоне появляется Кирдан, которого сыграл Бен Дэниелс, лауреат премии Лоренса Оливье. Он считается одним из старейших эльфов, и его внешний вид полностью отвечает ожиданиям, а сам персонаж выглядит одним из самых удачных выборов в кастинге.

Однако Келебримбор, будучи сравнительно молодым эльфом и мастером, находящимся на пике своих возможностей, еще сохраняет в себе ту горячность и наивность, которые позволили Саурону его обмануть. Выбор Эдвардса на эту роль вызывает недоумение и удивление.

Образ Саурона был доверен австралийскому актеру Чарли Викерзу, который впервые появился в сериале «Медичи». В начале своего появления он не раскрывает свою истинную сущность, а выступает в роли человека по имени Халбранд. Этот ход не имеет аналогов в творчестве Толкина, однако это не является серьезной проблемой.

В экранизациях, созданных Джексоном, Саурон изображается как гигант в черных доспехах, а в дальнейшем – как глаз, расположенный на вершине башни. Однако в литературных произведениях он предстает в образе могущественного падшего ангела, хитроумного волшебника и оборотня, способного принимать самые различные формы, включая привлекательные. Только позже Саурон утрачивает эту способность, навсегда оставаясь в устрашающем виде. Именно этот дар мог бы стать основой для сериала, позволив Саурону проникнуть в разные сферы, создавая настоящую паутину хитростей и интриг, недоступную для воображения Мизинца и Якена Хгара. Роль мог бы сыграть не один, а несколько актеров, возможно, пять или даже десять. Но, к сожалению, роль играет только Чарли Викерс, который, словно в оперетте, меняет костюмы и парики, превращаясь в коварного злодея, который строит хитроумные ловушки. В первом сезоне, обретя облик дружелюбного Халбранда, он выглядел более приветливым, но в то же время внушал страх.

В прологе второго сезона Саурон, принявший новое обличье, на короткое время предстает в образе Джека Лаудена, знакомого по ролям Моррисси и Николая Ростова. В этом эпизоде он, однако, больше напоминает хоббита, который неожиданно произносит вдохновляющую речь перед орками.

Эта сюжетная линия, тем не менее, может быть расценена как одно из положительных аспектов сериала: создатели проекта стремились представить «темную сторону» не как простое воплощение зла, а придать ей более глубокую мотивацию и психологическую сложность. Саурон делится с Галадриэль своей надеждой на то, что они смогут «вместе спасти Средиземье», и это утверждение, по мнению Толкина, не является полным обманом: «…его добродетелью (и причиной его падения) было то, что он любил порядок и размеренность и ненавидел разброд и бессмысленные трения». Саурон был убежден, что только он способен установить мир в Средиземье, даже если для этого придется использовать орков и их оружие.

С орками дела обстоят весьма неплохо: благодаря великолепному гриму и костюмам от студии Weta они выглядят по-настоящему устрашающе и в то же время убедительно, в отличие от гниющих полузомби, изображённых Питером Джексоном. Их предводителем является Адар — древний эльф, попавший в лапы тёмных сил и ставший прародителем орков. Именно он противостоит прагматичному Саурону, который рассматривает орков как всего лишь пушечное мясо, в то время как Адар стремится наделить их правами и создать для них собственную страну. Он действительно является защитником угнетённых в мире тьмы!

Сериал, безусловно, не ограничивается только эльфами и орками: в первом сезоне зрители смогли увидеть кочевых протохоббитов, островное королевство людей-нуменорцев, гномье царство Морию, а также поселения южан, на месте которых в будущем возникнет Mordor. Во втором сезоне к истории добавились обитатели восточной земли Рун под предводительством таинственного тёмного мага, личность которого пока остаётся загадкой; также на горизонте появляются древолюди-энты, озвученные Джимом Бродбентом и Оливией Уильямс. Однако всё это выглядит довольно неравномерно: хоббиты и гномы выглядят довольно убедительно, тогда как Нуменор, который должен олицетворять истинную Атлантиду вселенной Толкина, величественную и гордую цивилизацию, кажется каким-то несуразным по сравнению с Гондором, который показал Питер Джексон.

Читайте также:

Премьеры сериалов 2024 года: 20 новых проектов.

Причины неудачи сериала

Главная проблема данного сериала заключается не в кастинге актеров и не в его визуальной составляющей — учитывая выделенный бюджет, сложно добиться уж совсем плохого качества изображения. Также не имеет значения, насколько строго соблюдены каноны: произведение, созданное «на основе» оригинала, вправе экспериментировать и вводить нестандартные решения, даже если пуристы с этим не согласны. Однако одно, с чем оно точно не может мириться, — это некачественный сценарий. Здесь действительно были причины для беспокойства: Пэйн и Маккей до этого момента не были широко известны, их работа над «Стартрек: Бесконечность» и «Годзилла против Конга» осталась в тени, так как их имена не фигурировали в титрах. Таким образом, проект от Amazon стал для них первым значительным самостоятельным опытом.

Неясно, что именно побудило Джеффа Безоса остановить свой выбор на данном проекте, но сценарий сериала явно сталкивается с проблемами, которые можно отнести к самым элементарным. Иногда кажется, что он напоминает работу школьника. Так, в первом сезоне, Галадриэль неожиданно прыгает с корабля в безбрежный океан, а затем, словно ничего не произошло, переплывает, судя по всему, значительную часть этого самого океана. Это лишь один из самых ярких примеров. Персонажи порой выглядят так, будто не осознают реальности вокруг: мастер-кузнец Келебримбор, например, не имеет понятия о сплавах и забывает надеть фартук, когда трудится у открытого горна, а чтобы навестить гномов, отправляется в долгое путешествие пешком, не меняя своего наряда.

Нуменорцы решают отправить за океан отряд всадников, чтобы сразиться с орками за две с половиной деревни, о существовании которых они ранее даже не подозревали. Это приводит к размыванию достоверности мира, созданного Толкином, превращая его в нечто игрушечное. Следует отметить, что подобный подход, вероятно, вызвал бы недовольство самого автора, который придавал огромное значение картам, расстояниям и времени, которое его персонажи тратят в пути. Толкин утверждал, что его Средиземье — это не просто вымышленная вселенная, а реальный мир, находящийся в мифологическом прошлом нашей цивилизации.

Движения персонажей подчас кажутся непоследовательными. Галадриэль, проявляющая эксцентричность, Келебримбор, не отличающийся сообразительностью, и Гил-Гэлад, испытывающий раздражение, словно не совсем понимают, чего ожидают друг от друга и от самих себя.

Конфликт интересов, который мог бы быть более сложным и многослойным, сводится к обыкновенной ссоре — иными словами, благородные эльфийские лорды начинают кричать друг на друга, как участники реалити-шоу. В процессе используются самые разные приемы: от пафосных цитат до мелодраматичных выражений лиц и затянутых пауз. Можно даже резко отвернуться от собеседника, продолжая говорить, не глядя на него. Хотя предметы в ход не идут, некоторые всё же прыгают в водопад, и, как правило, выбирают самую глубокую его часть. Пэйн и Маккей, похоже, не обладают другими способами, чтобы столкнуть персонажей и подчеркнуть важность происходящего, кроме как повышать голос и добавлять романтические элементы.

Сценаристы, вспомнив о том, что Толкин имел пристрастие к эпическим мотивам, создали диалоги, особенно для эльфийских персонажей, на неестественном псевдоархаичном языке. Этот стиль, казалось, не имел аналогов в реальной речи, так как никто никогда не говорил таким образом. Фразы вроде «Неизвестное опустошает разум. Не заполняй его догадками» звучали в таком духе. Кроме того, в тексте присутствовали метафоры, словно взятые из популярных цитатных ресурсов. Кульминацией этих языковых экспериментов стала притча, объясняющая, почему корабль способен плыть, а камень тонет, ставшая объектом насмешек в множестве мемов.

В прологе историю излагает брат Галадриэль, и, похоже, она, вдохновившись его словами, также заявляет: «Порой, чтобы обнаружить свет, нужно столкнуться с тьмой». Нуменорцы формулируют свои мысли проще: «Море всегда правдиво!» — и эта фраза уже успела стать популярной. А загадочный Странник, который, скорее всего, является Гэндальфом, выражает свои идеи довольно прямолинейно. «Я — тот, кто на стороне добра!» — говорит он.

Еще один способ заинтересовать зрителей — это обилие цитат из экранизации «Властелина колец» Питера Джексона. По мнению создателей шоу, такие отсылки смогут мгновенно завоевать симпатии поклонников. Например, когда Странник произносит: «Всегда следуй за своим носом», мы сразу вспоминаем, что это слова Гэндальфа. А сцена, в которой хоббитки Нори и Поппи прячутся от таинственных врагов в кустах, является точной копией эпизода, когда Фродо и Сэм укрывались под своим плащом у ворот Мордора.

Когда эльфийские правители соединяют руки с кольцами, это явно напоминает сцену из пролога трилогии. Такие мелкие детали могут вызывать улыбку в начале, однако, когда каждая серия оказывается насыщенной подобными отсылками, это действительно поражает.

Какие произведения Толкина были адаптированы на экране?

ГОД ВЫХОДА: 2024

В ИГРЕ: Брайан Кокс, Миранда Отто

13 декабря текущего года на экраны выйдет полнометражное аниме под названием «Война рохирримов». Действие разворачивается за 260 лет до событий, описанных в «Властелине колец». В центре сюжета находится история девятого короля Рохана, Хельма Молоторукого, которому было суждено стать именем для знаменитого ущелья Хельмова Падь. В этом месте Хельм будет защищать свои земли от вторжения дунландцев. Для анимационного фильма был создан новый персонаж — Хера, дочь Хельма. Роль Хельма озвучит Брайан Кокс, а рассказчиком выступит Миранда Отто, известная по роли Эовин в трилогии Питера Джексона. Также над сценарием трудилась Филиппа Бойенс, сценаристка оригинальной трилогии. Режиссурой проекта занялся Кэндзи Камияма, который ранее работал над аниме «Призрак в доспехах: Синдром одиночки».

Читайте также:

Лучшие полнометражные аниме всех времен: рейтинг из 16 фильмов.

РЕЙТИНГ IMDB: 6,2

ГОД ВЫХОДА: 1978

В УЧАСТИИ: Джон Хёрт, Энтони Дэниэлс

Первая экранизация трилогии Толкина была осуществлена благодаря усилиям Ральфа Бакши, мастера анимации для взрослых, который долгое время стремился создать мультфильм по «Властелину колец». Он применял технику ротоскопирования, что позволило ему перерисовывать кадры из живого действия, в результате чего орки и назгулы предстают действительно устрашающими, в то время как другие персонажи выглядят довольно комично. Сюжет фильма довольно точно повторяет события книги, однако заканчивается на неожиданной ноте. Несмотря на это, проект оказался коммерчески успешным и со временем приобрёл статус культового. Питер Джексон, создавая свою интерпретацию, во многом черпал вдохновение из сцен, созданных Бакши.

РЕЙТИНГ IMDB: 5,7

ГОД ВЫХОДА: 1980

В УЧАСТИИ: Орсон Бин, Уильям Конрад, Джон Хьюстон

Джулз Басс и Артур Ранкин — младший создали мультфильм, который, казалось, завершал повествование, представленное Ральфом Бакши, хотя на самом деле у них были планы адаптировать «Возвращение короля» еще до этого. Анимационные работы проходили в Японии. Этот вариант «Властелина колец» представляет собой мюзикл; вокальные партии исполнил фолк-музыкант Гленн Ярбро, и самой запоминающейся из песен стала энергичная орочья композиция Where There’s a Whip, There’s a Way — настоящий гимн всех, кто трудится по графику пятидневной рабочей недели.

РЕЙТИНГ IMDB: 6,1

ГОД ВЫХОДА: 2009

В УЧАСТИИ: Кристофер Дэйн, Бет Эйнсли, Кейт Мэдисон

Фанатская кинолента, повествующая о родителях Арагорна — Араторне и Гилраэнь, была создана с бюджетом в 35 000 фунтов стерлингов, из которых 8 000 были внесены самой режиссером Кейт Мэдисон. Съемки проводились в различных местах Великобритании, и стоит отметить, что костюмы, грим и спецэффекты, имитирующие стиль работ Питера Джексона, поражают своим высоким качеством. Кроме того, игра актеров не оставляет ощущения любительщины. Фильм получил положительные отзывы как от критиков, так и от зрителей, и в настоящее время доступен для просмотра на YouTube совершенно бесплатно.

РЕЙТИНГ IMDB: 6,8

ГОД ВЫХОДА: 2019

В УЧАСТИИ: Николас Холт, Лили Коллинз, Том Глинн-Карни, Колм Мини, Дерек Джекоби

Фильм рассказывает о драматических моментах из юности Толкина: о том, как он остался без матери и стал сиротой, о дружбе, которая появилась в его жизни, и о потере этих друзей на полях сражений Первой мировой войны. Также в центре сюжета находится его любовь к будущей супруге Эдит Брэтт и начало его творческого пути. Роль молодого Толкина исполнил Николас Холт, известный по фильму «Безумный Макс». В этой картине реальная жизнь переплетается с элементами фэнтези — хотя они лишь отдаленно связаны с творчеством Толкина, их исполнение радует глаз.

ГОД ВЫХОДА: 1993

В УЧАСТИИ: Пертти Свехольм, Танели Мякеля, Ярмо Хиттинен, Яри Пехконен.

Мини-сериал из Финляндии под руководством Тимо Торикки представляет собой интересное сочетание элементов из «Хоббита» и «Властелина колец», но акцентирует внимание исключительно на хоббитских аспектах. В этом произведении отсутствуют такие королевства, как Рохан и Гондор, а персонажи претерпели заметные изменения: Боромир выглядит как самурай, а Арагорн напоминает байкера, что добавляет необычности, особенно учитывая, что тот же актер исполняет роль Голлума. Это темное, своеобразное и, несомненно, оригинальное представление вызывает интерес и удивление.

ГОД ВЫХОДА: 1991

В СПИСКЕ АКТЕРОВ: Виктор Костецкий, Георгий Штиль, Валерий Дьяченко, Сергей Паршин, Елена Соловей.

В 1991 году на Ленинградском телевидении был осуществлён телеспектакль, основанный на первой части «Властелина колец». Эта запись долгое время считалась пропавшей, но в 2021 году её удалось обнаружить и вернуть к жизни. Основой спектакля послужил перевод, выполненный Владимиром Муравьёвым и Андреем Кистяковским, поэтому вместо привычного нам Арагорна здесь фигурирует персонаж по имени Бродяжник, а Бэггинса заменяет Торбинс. Интересно, что «Хранители» более точно следуют оригинальному сюжету, чем экранизация Питера Джексона: в этой версии, например, присутствует и Том Бомбадил. Музыкальное сопровождение к спектаклю создал флейтист группы «Аквариум» Дюша Романов. Несмотря на ограниченный бюджет и некоторую наивность, «Хранители» представляют собой бесценный раритет!