Рецензия на «Зверопой»: первая и вторая часть / Skillbox Media

Содержание:

• Как создавали «Зверопой»
• О чём эта история и кто её главные герои
• Все музыкальные отсылки в «Зверопое»
• Что о мультфильмах говорили критики и зрители

С момента выхода первой части «Зверопоя» прошло девять лет, но история антропоморфных животных, стремящихся к славе, продолжает вызывать эмоции. Они поют повсюду: дома, на улице, на семейных торжествах, но только не на сцене. Судьба сводит героев в театре Бастера Муна — коалы, мечтающей стать величайшим шоуменом, но столкнуться с жестокой реальностью. Эта история полна надежд и разочарований, что делает её особенно близкой зрителям.

Чтобы спасти театр от финансового кризиса, Бастер организует кастинг для шоу талантов. В этом увлекательном процессе раскрывается магия закулисья, звучат элементы, напоминающие «Голос», а зрители наслаждаются каверами на культовые песни. Каждая история в этом шоу наполнена эмоциями, способными вызвать смех, слезы и желание подпевать. Присоединяйтесь к этому невероятному путешествию, где талант и страсть к музыке становятся основой для достижения мечты.

В данной статье мы обсудим ключевые аспекты и важные моменты, связанные с темой. Мы рассмотрим основные идеи и предоставим полезные рекомендации. Читая эту статью, вы получите необходимые знания и информацию, которые помогут вам лучше понять предмет обсуждения. Оставайтесь с нами, чтобы узнать больше и углубить свои знания.

• как Бастер Мун чуть не стал мошенником;
• может ли гангстер быть вокалистом;
• что общего у мыши и Фрэнка Синатры;
• как о «Зверопое» отзывались критики и зрители.

Как создавали «Зверопой»

Гарт Дженнингс, режиссёр обеих частей анимационного фильма «Зверопой», начал свою карьеру в 1990-х годах с музыкальных клипов. Позже он переключился на адаптацию литературных произведений и в 2005 году снял фильм «Автостопом по галактике», который стал культовым, несмотря на то, что собрал более 100 миллионов долларов в прокате, но был воспринят критиками и зрителями как неудачный. В 2007 году Дженнингс реабилитировался с инди-фильмом «Сын Рэмбо», который был тепло принят публикой. Этот успех вдохновил его на создание анимационного фильма, что в итоге привело к созданию «Зверопоя», который стал любимым у зрителей всех возрастов.

Гарт Дженнингс не имел глубоких знаний о процессе производства мультфильмов, поэтому не ожидал, что создание анимационного фильма займет столько времени. За пять лет до выхода первого «Зверопоя» он встретился с продюсером Крисом Меледандри, который на тот момент уже имел успешные проекты, такие как «Тайная жизнь домашних животных» и «Гадкий я». В результате они решили объединить усилия для создания нового мультфильма. Дженнингс с юмором вспоминает: «Крис начал делиться своими идеями, и они мгновенно переплелись с моими ощущениями, надеждами и мечтами о создании анимационного фильма». Таким образом, столкновение мечтателя и скептика привело к созданию «Зверопоя», который стал настоящим событием в мире анимации.

Идея создания фильма «Зверопой» возникла у Меледандри, который хотел рассказать историю о коале, управляющем кинотеатром и стремящемся спасти его от банкротства. Для этого он решает организовать конкурс, чтобы найти новых талантливых вокалистов. Продюсер учел, что фильм должен быть ориентирован на детскую аудиторию, поэтому предложил использовать поп-песни и сделать всех персонажей животными. Дженнингс согласился с этой концепцией, и таким образом началась пятилетняя работа над первым «Зверопоем». Фильм стал ярким примером анимационного кино, который сочетает увлекательный сюжет, запоминающиеся музыкальные номера и очаровательных персонажей, что сделало его привлекательным как для детей, так и для их родителей.

Для Дженнингса этот опыт оказался необычным с самого начала. После того как был представлен сюжет и создан первый черновик сценария, Меледандри и его команда в Illumination Entertainment приступили к раскадровке фильма, что ознаменовало официальное начало производства. Дженнингс отмечал, что процесс переписывания и проверки работоспособности материалов отличается от традиционного подхода. Если персонаж не вызывает доверия, его приходится переделывать многократно, и такой подход не характерен для создания обычных фильмов. Этот опыт подчеркивает уникальные аспекты процесса создания анимационного кино и важность тщательной проработки деталей.

Главный герой, владелец театра коала Бастер Мун, претерпел значительные изменения по сравнению с первоначальной версией. Он не отвечает на звонки своей сотрудницы из банка и постоянно находится в поисках средств для погашения долгов. Дженнингс вспоминает, что в ранних черновиках персонаж Муна воспринимался как мошенник. Создание таких сложных персонажей требует внимательности, так как существует тонкая грань между харизмой и отталкивающим образом. Дженнингс и Меледандри осознали, что изначально Мун мог показаться слишком грубым для детской аудитории, и внесли изменения в концепцию, чтобы сделать его более привлекательным и симпатичным для зрителей.

Читайте также:

Топ-20 мультфильмов 2024 года: самые ожидаемые новинки

2024 год обещает стать ярким и насыщенным для любителей анимации. В этом списке представлены 20 наиболее интересных мультфильмов, которые стоит посмотреть. Эти новинки порадуют зрителей всех возрастов своими захватывающими сюжетами, уникальными персонажами и высококачественной анимацией. Каждый из этих мультфильмов уже вызывает большой интерес и обсуждения среди зрителей и критиков. Ожидайте новые приключения, комедийные моменты и трогательные истории, которые станут настоящими хитом на больших экранах. Следите за обновлениями и не пропустите выход этих великолепных анимационных проектов в 2024 году.

О чём эта история и кто её главные герои

Бастер Мун, центральный персонаж двух фильмов «Зверопой», испытывает глубокую любовь к театру, унаследованному от отца. Ради сохранения своего любимого дела он готов на рискованные шаги и даже на обман окружающих. Когда правда выходит наружу и Бастер оказывается на самом дне, он находит силы признать свои ошибки и продолжать двигаться вперед. В финале первого фильма «Зверопой» он проявляет себя как заботливый руководитель и верный друг, что подчеркивает его рост как личности и преданность своему делу.

В сиквеле Мун остается лидером своей труппы, и его стремление к мечте вновь вовлекает героев в захватывающие приключения. Однако на этот раз Бастер действует не ради собственной выгоды, а ради своих друзей и, конечно же, ради искусства. Персонажа озвучивает лауреат премии «Оскар» Мэттью Макконахи. Актёр также активно занимается музыкой: в 2023 году он представил рождественский кавер на шоу Джимми Фэллона, а в 2024 году спел дуэтом с кантри-певцом Заком Брайаном. Сиквел продолжает развивать темы дружбы и преданности, предлагая зрителям новые музыкальные номера и яркие моменты.

Мина — талантливая, но скромная слониха-подросток, обладающая уникальным голосом, который знают лишь члены её семьи. Она испытывает сильное волнение перед выступлениями, что проявляется в её прижатых к голове ушах и мешковатой одежде. Первые прослушивания заканчиваются неудачами из-за её стеснения, однако к финалу мультфильма она находит уверенность благодаря поддержке Бастера Муна и своих друзей-артистов. Когда все кажется потерянным, Мина исполняет Hallelujah Леонарда Коэна — песню, символизирующую надежду и веру в жизнь. Этот момент кардинально меняет её отношение к выступлениям. Теперь сцена стала для неё источником вдохновения, а не страха, и она готова делиться своим талантом с миром.

Во второй части рассказа страх заявить о себе преобразуется в страх признаться в своих чувствах. Во время репетиции Мина встречает слона-мороженщика по имени Альфонсо и влюбляется в него. Музыка становится для неё источником вдохновения и сил, помогая преодолеть внутренние сомнения и сделать решительный шаг к признанию своих чувств.

Талантливый вокал героини был подарен певицей Тори Келли, чья история во многом перекликается с её. Келли приняла участие в шоу талантов American Idol, однако не смогла пройти в топ-24. Известный британский продюсер Саймон Коуэлл описал её голос как «почти раздражающий». Тем не менее, это не стало преградой для Тори Келли, и она добилась успеха, став популярной певицей и выдающимся вокалистом. Её упорство и талант вдохновляют многих, демонстрируя, что трудности на пути к успеху можно преодолеть.

Джонни — горилла, мечтающая о музыкальной карьере, но вынужденная помогать своему отцу-преступнику в его незаконных делах. Во время очередного ограбления банда отвлекает Джонни, и он теряет бдительность, погружаясь в мелодию. После успешного прослушивания у Бастера Муна он решает скрыть свои амбиции от отца, который, вероятно, не поддержит его стремление к музыке. Джонни пытается совместить свою любовь к музыке с криминальной жизнью, но вскоре понимает, что это невозможно. В конечном итоге он решает открыть отцу правду о своих мечтах и, несмотря на бурную реакцию, выбирает путь артиста. Эта история о смелости и следовании своим мечтам, несмотря на давление окружающих, вдохновляет на преодоление преград и выбор своего истинного предназначения.

На концерте Джонни звучит песня I’m Still Standing Элтона Джона — вдохновляющий трек о силе уверенности в себе, помогающей преодолевать трудности и обиды. Спустя три года после выхода мультфильма, актёр озвучивания Джонни, Тэрон Эджертон, исполнил роль Элтона Джона в фильме «Рокетмэн», где также исполнил эту песню. За выдающееся исполнение он был удостоен премии «Золотой глобус».

Розита — домохозяйка и счастливая мама 25 поросят, мечтающая о карьере певицы. Несмотря на отсутствие поддержки со стороны мужа и детей, она не оставляет свою мечту. Узнав о прослушиваниях Бастера Муна, Розита решает попробовать свои силы и отправляется в театр. Там она символично исполняет песню «Firework» Кэти Перри, которая призывает раскрыть свой потенциал. Постепенно, поверив в свой талант, Розита начинает получать неожиданную поддержку от близких: её муж берет на себя домашние заботы, а все 25 поросят приходят поболеть за неё на концерте. В финале первого «Зверопоя» Розита исполняет «Shake It Off» Тейлор Свифт, что символизирует её освобождение от страхов и сомнений. Эта история вдохновляет людей следовать своим мечтам, несмотря на преграды.

Во второй части мультфильма Розите вновь предстоит проявить смелость. Чтобы завоевать главную роль в театральной постановке, ей необходимо преодолеть свою боязнь высоты. Сначала Розита не может справиться с этой проблемой, но в финале картины она решает спасти друга и прыгает с впечатляющей высоты под трек Break Free, исполненный Арианой Гранде и диджеем Zeddом. Персонаж Розиты озвучила известная американская актриса Риз Уизерспун, что добавляет фильму дополнительную привлекательность.

Эш — девушка-дикобраз, стремящаяся стать рок-звездой. На прослушивании она исполняет дуэт с парнем Лансом, но его не допускают к следующему этапу. Ланс постоянно обесценивает усилия Эш: критикует её за слишком эмоциональное исполнение, пренебрегает её вкладом в их совместное выступление и насмехается, когда она высказывает желание писать собственные песни. Эш не может выбраться из этих токсичных отношений, пока не поймёт, что Ланс изменяет ей. Это открытие становится для неё решающим, и она решает разорвать с ним отношения, чтобы освободиться и следовать своим мечтам. Эш осознаёт, что только так сможет реализовать свой потенциал и достичь успеха в музыкальной карьере.

На сцене Эш активно отстаивает свой эпатажный образ и вступает в споры с Муном, который пытается навязать ей имидж поп-звезды. В финальном шоу Эш обрезает сценическое платье принцессы, подаренное ей Бастером, надевает кожаную куртку и исполняет рок-песню «Set It All Free». Эта композиция, написанная ею самой, посвящена как разрыву травмирующих отношений, так и борьбе за собственный уникальный музыкальный стиль. В отличие от большинства песен в мультфильме «Зверопой», «Set It All Free» была создана специально для этой анимационной ленты. Эш демонстрирует, как важно оставаться верным себе и своему творческому видению, что делает её выступление запоминающимся и вдохновляющим.

В сиквеле Эш демонстрирует заметный рост уверенности. Она решительно разорвала сотрудничество с баром после того, как ей выплатили вдвое меньше, чем другим артистам. Обретя уверенность в себе, Эш активно поддерживает других исполнителей. В частности, благодаря её помощи певец-затворник Клэй Кэллоуэй возвращается на сцену после многолетнего перерыва. Эш также озвучила персонажа в «Зверопое», где её голос принадлежит Скарлетт Йоханссон. Наряду с успешной актёрской карьерой, она пробовала свои силы в музыке и в 2008 году выпустила дебютный альбом под названием Anywhere I Lay My Head. Эш продолжает вдохновлять как зрителей, так и коллег по индустрии.

Читайте также:

«Злая»: впечатляющая экранизация бродвейского мюзикла

Фильм «Злая» представляет собой яркую адаптацию знаменитого бродвейского мюзикла, который завоевал сердца зрителей по всему миру. Эта экранизация предлагает свежий взгляд на известные события из мира «Волшебника страны Оз», сосредоточив внимание на истории двух ведьм — Элфибы и Глинды.

Сюжет раскрывает сложные отношения между главными героинями, их борьбу за признание и дружбу, а также предательство и моральные дилеммы. Визуальные эффекты и музыкальные номера делают фильм незабываемым опыт для зрителей всех возрастов. Зрители могут насладиться не только завораживающими мелодиями, но и глубокой эмоциональной подоплекой, заложенной в каждой песне.

Экранизация мюзикла «Злая» привлекает внимание не только поклонников театрального искусства, но и любителей кино, предлагая им уникальное сочетание музыки, танца и захватывающего сюжета. Поддержка ярких персонажей и их развитие делают фильм актуальным и интересным для широкой аудитории.

Таким образом, «Злая» — это не просто экранизация, а полноценное художественное произведение, которое оставляет зрителей с вопросами о добре и зле, дружбе и предательстве.

Все музыкальные отсылки в «Зверопое»

Создатели мультфильма «Зверопой» демонстрируют различные аспекты музыкальной индустрии, часто включая отсылки и пасхалки. Второстепенные персонажи в лентах нередко являются данью уважения конкретным артистам. Выбор песен, которые исполняют животные на сцене, раскрывает их характер и индивидуальность более глубоко, чем любые слова.

В первой части мы встречаем Майка — мышонка в классическом костюме, играющего на саксофоне. Его стиль напоминает культового артиста Фрэнка Синатру. На прослушиваниях Майк исполняет песни в манере крунера, а в финале представляет My Way — одну из самых знаменитых композиций Синатры.

Выбор музыкальных композиций в произведении играет ключевую роль в раскрытии характера Майка. Песня Pennies From Heaven с первых нот демонстрирует, что для него главными ценностями являются деньги и успех. Он готов пойти на любые жертвы ради достижения богатства и популярности, даже если это приводит к предательству. Конфликт Майка с мафиози, символизирующий его отсылку к возможным связям с криминальным миром, лишь подчеркивает его упорство. Несмотря на возникающие проблемы, он не изменяет своим убеждениям. В этом контексте исполнение песни My Way подтверждает его отсутствие сожалений о сделанном выборе, показывая, что он полностью принимает свою судьбу и не боится последствий своих действий.

Второстепенные персонажи мультфильмов также делают отсылки к массовой культуре. Высокомерная дива Нейна Нудлман своим образом и поведением напоминает Норму Десмонд из классического фильма «Бульвар Сансет». Имя Клэя Кэллоуэя, появляющегося во второй части, является данью уважения джазовому исполнителю Кэбу Кэллоуэю. Пятёрка красных панд символизирует японскую поп-музыку, исполняя песни популярной исполнительницы Кяри Памю Памю. Внешний вид персонажа Эша соответствует стереотипному образу рокера. Розита, выступая с номером Shake It Off, одевается в костюм, который напоминает стиль из тура Тейлор Свифт. Имя Мины (в оригинале Meena) может также отсылать к культовой итальянской певице Мине, что добавляет глубину и культурный контекст к персонажу.

Отсылки в мультфильме «Зверопой» не всегда связаны с музыкальной темой. Когда во время концерта отключается электричество и гитара теряет звук, Эш начинает стучать ногой по сцене. Это действие не имеет отношения к ритму, как могли бы предположить многие. В дикой природе дикобразы начинают стучать лапой в моменты страха. Создатели мультфильма стремились показать, что Эш находится в состоянии сильного стресса. Такой подход помогает глубже понять персонажа и его эмоциональное состояние, что делает сюжет более многослойным и интересным для зрителей.

Что о мультфильмах говорили критики и зрители

Первая часть мультфильма «Зверопой» получила в целом положительные отзывы критиков, что подтверждается оценкой 71% на Rotten Tomatoes. Рецензенты выделяют динамичное повествование, захватывающий сюжет и удачные шутки. К примеру, в одной из запоминающихся сцен Бастер Мун пытается заработать деньги, моет машины, используя собственное тело вместо губки, а ему на помощь приходит его друг-барашек. Также стоит отметить ироничную надпись «Made in China» на обратной стороне стеклянного глаза игуаны мисс Ползли, ассистентки главного героя. Особое внимание в рецензиях уделяется концепции саундтрека: культовые песни не только вызывают ностальгию, но и помогают глубже понять персонажей. Мультфильм «Зверопой» благодаря своему качественному контенту и интересным моментам стал настоящим хитом среди зрителей всех возрастов.

Критики и зрители единодушны в своем мнении: 73% положительных рецензий на Rotten Tomatoes и оценка 7,1 на IMDb подтверждают это. Особую симпатию у юной аудитории вызвала концепция шоу талантов с антропоморфными животными. Мультфильм «Зверопой» выделяется яркой и трогательной атмосферой, а также захватывающими музыкальными номерами и высоким качеством визуального оформления.

Критики отмечают недостатки франшизы «Зверопой». Дэниэл Ховат подчеркивает, что вторая часть фильма функционирует как увлекательный музыкальный автомат, способный вовлечь детей в танцы. Однако для взрослых зрителей сюжет может показаться излишне поверхностным. Режиссёры зачастую акцентируют внимание на ярких и запоминающихся музыкальных номерах, что приводит к недостатку глубоких и искренних эмоций у персонажей.

Энергия «Зверопоя» способна скрыть недостатки фильмов, такие как предсказуемая структура сюжета и шаблонные истории. Зрителям гораздо интереснее подпевать запоминающимся песням, исполненным очаровательными зверушками-вокалистами, чем углубляться в сложные темы отношений и самопознания. Обе части фильма пронизаны важной мыслью для творческих людей: лучшие произведения зачастую возникают в неожиданные моменты, в минуты одиночества, трудностей или полного отчаяния. Это напоминание о том, что вдохновение может прийти в самые непростые времена и подарить зрителям уникальные и запоминающиеся моменты.

Читать также:

Самые ожидаемые мультфильмы 2025 года привлекают внимание зрителей всех возрастов. В этом году запланировано множество ярких премьер, которые обещают удивить зрителей интересными историями и впечатляющей анимацией. К числу ожидаемых новинок относятся продолжения популярных франшиз, а также оригинальные проекты, которые могут стать новыми хитами.

Мультфильмы 2025 года будут включать как семейные произведения, так и анимационные фильмы для более взрослой аудитории. Ожидается, что новые технологии анимации, такие как 3D и виртуальная реальность, откроют новые возможности для создателей, что сделает просмотр мультфильмов еще более захватывающим.

Следите за новыми релизами и готовьтесь к увлекательным приключениям, которые принесут самые ожидаемые мультфильмы 2025 года.